亞洲傳統與當代音樂：日本香港交流音樂會 House Programme 場刊 Chan Kai-young 陳啟揚 Chan Kai-young _Bio & Notes Chan Ming-chi 陳明志 Chan Ming-chi_Bio & Notes Chris Hung 洪銘健 Chris Hung_Bio & Notes Yasunoshin Morita 森田泰之進 Yasunoshin Morita_Bio & Notes Jun Yamamoto 山本準 Jun Yamamoto_Bio & Notes Yuko Kondo近藤裕子 Yuko Kondo_Bio & Notes Felix Ungar Felix Ungar_Bio Kenneth Sham 沈健榆 Kenneth Sham_Bio Winca Chan 陳韻 Winca Chan_Bio Kwok Ka-ying 郭嘉瑩 Kwok Ka-ying_Bio Patrick Yim 嚴天成 Patrick Yim_Bio Angus Lee 李一葦 Angus Lee_bio

林樂培作品概覽 Doming Lam List of Compositions 管弦樂（西樂) Orchestral (Western) 年份 ( 修改 ) Year (rev.) 作品 Composition 1958 弦樂隨筆 Essay for String 1963 "Freedom Forever" March 1969 (rev. 1979) 太平山下 Tai-Ping Shan Panorama 1971 古曲新譯 1976 謝灶君 Thanksgiving to Joe-Kwan, the Kitchen God 1977 形象 Image 1978 (rev. 2006) 天籟 Aerial Ode 1981 對比 Contrast 1981 昆蟲世界（二） Insect World II 1988 天保讚交響序曲 Heaven's Blessing: A Symphonic Prelude 1997 曙光 Twilight 1999 (rev. 2012) 濠江燈塔情 Guia: Essay for Strings 2011 (rev. 2012) 春江花月夜的隨想 Caprice for Spring River 管弦樂（中樂） Orchestral (Chinese) 年份 ( 修改 ) Year (rev.) 作品 Title (Eng) 1977 山歌鑼鼓 1978 古曲新譯：春江花月夜 New Rendition of Ancient Melody: Moonlight over Spring River 1978 (rev. 2006) 秋決 Autumn Execution 1979 (rev. 2006) 昆蟲世界 Insect World 1980 (rev. 1994) 兩相歡 Song of Pure Happiness 1981 問蒼天 A Silent Prayer 1983-89 七首聖誕曲 Seven Christmas Carols 1987 功夫 Kung Fu 1989 夢審竇娥 The Trial of Doue in a Dream 2004 祝賀吹打序樂 Greetings Fanfare 室樂 Chamber 年份 ( 修改 ) Year (rev.) 作品 Title (Eng) 1954 鋼琴研究之一 Piano Study No. 1 1957 迴紋曲 Refrograde 1958 第一弦樂四重奏 String Quartet No. 1 1958 逍遙樂 Divertimento 1958-61 (rev. 1963) 《東方之珠》小提琴與鋼琴奏鳴曲 “Oriental Pearl” Sonata fpr Viola and Piano 1962 (rev. 2007) 板橋道情 Old Fisherman 1963 古舞曲三首 Three Chinese Dances 1963 民歌雅集 Chinese Folk Song Suite 1966 渭城曲 Three Settings of Wai City's Ballad 1967 Concertante for Piano 1970 迷 Lost 1976 突破 Breakthrough 1977 (rev. 2011) 西皮變 Transformation of Xi-Pi 1990 風雲變 Changing Wind 1999 康復有時 A Time to Heal 2009 第二弦樂四重奏 長調─五段錦 Five Settings, String Quartet No. 2 2010 明珠三重奏（改編自《東方之珠》） Pearl Trio (Arranged from “Oriental Pearl” ) 2011 西皮再變 / 西皮又變 Re-transformation of Xi-Pi 2012 平常心 Calm 2013 揚琴合奏《青春舞曲》 2014 水仙花 Narcissus 鋼琴 Piano 年份 ( 修改 ) Year (rev.) 作品 Title (Eng) 1959 序曲及諧謔曲 Prelude and Scherzo 1960 舅舅組曲 Uncle Suite 1962 民歌簡編七首 Seven Popular Chinese Folk Songs 1964 古曲新譯：昭君怨 (鋼琴獨奏) New Rendition of Ancient Melody: Lamentation of Lady Chiu-Jun (Piano Solo) 1971 古曲新譯：春江花月夜 (鋼琴獨奏) New Rendition of Ancient Melody: Moonlight over Spring River (Piano Solo) 1972 山西歌劇 ─《甜姑》選曲 1993 古曲新譯 :《昭君怨》 (四手聯奏) New Rendition of Ancient Melody: Lamentation of Lady Chiu-Jun ( Four Hand Version ) 1993 古曲新譯 : 《春江花月夜》 (四手聯奏) New Rendition of Ancient Melody: Moonlight over Spring River ( Four Hand Version ) 2005 天主經的隨想 The Lord's Prayer Caprice 聲樂／合唱 Vocal/Choral 年份 ( 修改 ) Year (rev.) 作品 Title (Eng) 1953 初耕集 Reap and Gather 1957-60 李白夜詩三首 Three Night Songs of Li-Po 1958 啊！向日葵 Ah! Sun Flower 1964 李白驪歌兩首 Two Farewell Songs from the Poems of Li-Po 1967 老子道德經三章 Three Chapters of Lao-Tze's Way of Life 1979 伸出仁愛的手 Open Your Arms 1979 黑琴鍵短曲五首 1983 塵埃不見咸陽橋 The War Bridge 1985 靈山路遠（目蓮救母） 2012 民歌串燒13首 聖樂 Church Music 年份 ( 修改 ) Year (rev.) 作品 Title (Eng) 1956 天使之糧 Panis Angelicus 1960-62 拉丁彌撒曲 Missa Laudis in honor ‘Our Lady of China’ 1961 Gloria Patri 1973 天主經 Lord’s Prayer 1982 謝主曲 1982 稱謝上主 1982 簡易合唱彌撒曲 1982 彌撒曲二（仿額我略體彌撒曲） 1982 聖母經 Ave Maria 1982 永遠安息 1983 聖母讚主頌 Magnificat 1997 感恩經 Eucharistic Prayer 2009 信經 Credo 2009 架上七言 Last Seven Words 現代舞音樂 Modern Dance 年份 ( 修改 ) Year (rev.) 作品 Title (Eng) 1977 紅線繩（蒙正祭社） 1981 洪荒什記 Legend 1982 Triptych 電影配樂 Film Music 年份 ( 修改 ) Year (rev.) 作品 Title (Eng) 1961 Let's Carve 1961 小花生米的日記 li'l Peanuts' Daily 1962 The First Day 1962 Just Push the Button 1973 再見中國（原名《奔》） China behind (original name: The Dissidents)

香港作曲家聯會－音樂作品傳承和保育計劃 《香港作曲家聯會－音樂作品傳承與保育計劃》旨在保育、傳承及推廣一系列由香港作曲家所創作的優秀音樂作品，並由本會會員及一眾音樂演出團體所推薦。以下為各單位所推薦的作品名單。 參與單位 Hong Kong Composers' Guild 香港作曲家聯會 City Chamber Orchestra of Hong Kong 香港城市室樂團 Hong Kong Chinese Orchestra 香港中樂團 The Hong Kong Children's Choir 香港兒童合唱團 Windpipe Chinese Music Ensemble 竹韻小集 Hong Kong Wind Kamerata 管樂雅集

【聲之幻象】跨媒體音樂之旅 由香港作曲家聯會策劃，《聲之幻象》跨媒體音樂之旅將於 2026年2月11日（星期三）晚上8時，香港大會堂劇院隆重舉行。是次演出匯聚三組以作曲家為核心的創作團隊，結合音樂、影像與燈光等媒介，構築出一場虛實交錯、如幻似真的觀演體驗。 這場音樂會不僅僅是對「聲音」的欣賞，更是一場穿梭於感官與想像之間、探索聲像融合可能性的藝術實驗。每一組作品皆呈現出對於音樂敘事、空間感知與跨媒體表達方式的嶄新思考，邀請觀眾進入一個由聲、光、影交織而成的沉浸式世界。 節目作品包括： 《迴光》 作曲及影像設計：蘇傳安、黃詠虹、林鈺浠、鄧灝威、李佳琳 以流動影像與聲音構築記憶空間的演出，引領觀眾在變動與消逝之間，重新觀看、聆聽與感受。 《爍》 創作團隊：李一𥯤、陳一云、余林橞 融合聲與光、模糊感知界線的多媒體作品，靈感源自Jon Fosse小說《Kvitleit》，探討人在極端環境中身心轉化與現實與幻覺交錯的靈性經驗。 《《+;![].我迷失在.＊ 這場﹍×°醫學遊戲：掰擙。阿咩嗯文°°°×．﹏\》》 創作團隊：楊凱晴、胡皓嵐、王晉希 透過模擬外科手術及即時動作感應聲響，將人體轉化為生化樂器，深刻探討科技增強與人類身體之間的關係與矛盾。 購票連結 : https://www.urbtix.hk/event-detail/14466 團隊介紹 《爍》 李一葦 作曲 李氏是香港炙手可熱的年青作曲人，其作品涵蓋獨奏、電子、重奏、室樂、管弦樂和歌劇，曾於亞洲、歐洲、英國及北美洲多個國際音樂節演出。近年首演作品包括於德國德累斯頓的森珀歌劇院首演的人工智能歌劇《逐流人生》（2021-22）、由香港管弦樂團委約及首演的《焰》（2023-24）和《燼》（2024），由克羅地亞MBZ音樂雙年展委約的樂隊作品《此時｜此刻》（2024-25）等。李氏的管弦樂作品《燼》於2025年獲香港作曲家及作詞家協會頒發第二十三屆金帆獎「最佳正統音樂作品」。他亦曾以指揮身份與法蘭克福現代樂團、科隆音樂工廠及斯圖加特新聲樂獨唱家等歐洲頂尖樂團合作，演奏當代音樂的經典曲目和全新創作。 李氏亦獲譽為香港頂尖兒的長笛演奏家，專長當代音樂，以演繹細膩而有力為人稱譽。自2016年起成為香港創樂團樂手。曾多次舉行個人演奏會，包括於城市大學藝術節（2021）、康文署《音樂顯才華》（2018）和《大會堂薈萃》（2023）系列亮相；2025年亦於香港創樂團《新視野》演奏會為法國作曲家布烈茲為長笛和鋼琴譜寫的《小奏鳴曲》（1946-49）作香港首演。李氏於2023年獲邀於為奧地利新音樂出版商KAIROS灌錄卡密諾‧門德斯的長笛作品，廣受好評。 除了創作與演奏外，李氏亦熱衷於教學，於2020年獲英國皇家音樂學院頒授文憑(LRAM)。現為香港大學助理講師、香港演藝學院兼任木管室樂講師，以及琉森音樂節學院長笛講師（2022-23）。他亦於2025年獲邀北赴神州，於廣州華南師範大學首屆「當代創意音樂營」擔任導師，教授長笛、指揮和作曲。 陳一云 光影設計 陳一云從事光影藝術及劇場創作。英國《劇場及表演設計》期刋形容陳氏為「一位來自香港、令人興奮的創作人，以及對光作為表演元素的新興評論人」。她主力探索光之音樂性、關係性和物質性。個人重要創作包括光影裝置劇場《界．面》、《與物俱增》、《病理誌》及《Memento Mori: Sonata for Light》。 陳氏近年活躍於跨界合作光影藝術創作，曾和視覺藝術家鮑藹倫、伍韶勁、攝影藝術家尹子聰、鋼琴家張緯晴、作曲家上野健及香港舞蹈團等合作，參與 M+ 與巴塞爾藝術展共同呈獻的製作、M+ 委約新作、新視野藝術節、大館操場音樂節等項目。亦曾為香港雙年展 2003 得獎作品暨香港藝術館藏品《有棵沒人種的樹》創作燈光。 陳氏獲香港演藝學院藝術碩士（優異），主修燈光。研究成果常發表於國際藝術期刋及會議，亦曾獲德國柏林藝術學院及布拉格四年展邀請擔任燈光專題講者。 余林橞 聲音演出 余林橞為聲音藝術家及策展人，興趣在於以發聲物件和身體動作作即興演出，以及融合不同的藝術實踐、個人經驗及歷史，透過合作，將人們在空間裏連結。余氏曾受當代敲擊樂訓練，目前擔任「現在音樂」的藝術總監，亦為室內敲擊樂團 The Up:Strike Project的創辦人之一，以及香港創樂團的聯席樂手。 余林橞十分活躍，曾獲以下機構及團體委約：香港藝術中心與曼城Castlefield Gallery（2022）、Axel Vervoordt Gallery Hong Kong（2021）、香港創樂團 （Sonic Ecology網上研討會, 2021）、香港西九文化區自由空間（《創作：舞・樂互碰》, 2020）。余氏最近參與了《manτεία》（manteia, 2024）（一場由Peter Nelson和Roberto Trillo執導、以AI工具為占卜手段的多媒體表演）；《從甚麼時候開始》（2023）——由鄧慧中與周耀輝創作的多媒體劇場演出；《Somnium》（2022）——由許敖山創作的裝置／歌劇／迷睡表演。余氏亦為表演研究者，與「不加鎖舞踴館」的創意團隊緊密合作，參與一個持續進行的研究項目，致力於開發樂譜和記譜法，使其成為跨領域創作的媒介與語言。 余林橞策劃了四屆「聲形」聲音藝術節，由「現在音樂」和「大館當代美術館」共同呈獻，最近一屆（「聲形2024」）乃 「HICCUP」 的一部分。余氏亦以共同策展人身份策劃了三屆「UNHEARD sound and music festival?」（與香港逸東酒店及_dtby合辦），以及與香港西九藝術文化區自由空間策劃了「Noise Fest 2024」。她致力於推廣聲音藝術及其教育工作，最近透過「現在音樂」策劃了「推信封聲音藝術推廣計畫」，旨在打破傳統觀念，以藝術創作及跨界合作的方式讓人重新認識聲音。 余林橞畢業於加拿大蒙特利爾麥基爾大學，獲得音樂學士和碩士學位，現任教於香港大學音樂系及香港演藝學院舞台及製作藝術學院。 《《+;![].我迷失在.＊ 這場﹍×°醫學遊戲：掰擙。阿咩嗯文°°°×．﹏\》》 楊凱晴 作曲，燈光及舞台設計，演出 楊凱晴是定居瑞士的香港創作人，創作領域涵蓋當代音樂創作、當代音樂劇場、錄像藝術、實驗自我聲樂、視聽藝術裝置等。她的作品喜歡雜亂融入她覺得好玩的事物，把腦裡天馬行空的怪念頭全都搬上舞台和畫面。楊氏的音樂曾於威尼斯雙年展、鹿特丹 De Doelen（Stichting Rizoom）、香港小交響樂團、荷蘭國立歌劇院與芭蕾舞團、Gaudeamus Festival 等國際平台發表。她為當代音樂劇場作品《sans-visage》創作的影像亦入選 2025 Concours Nicati決賽。 胡皓嵐 視覺投影設計，裝置程式，演出 胡皓嵐為作曲家、跨媒體藝術家，作品涵蓋聲音裝置、網頁互動作品、聲音與影像作品以及器樂作品。他尤其對建築與聲音、空間與時間的關係感興趣。 胡氏畢業於柏林藝術大學（獲聲音研究及聲音藝術碩士）、香港大學建築系及香港演藝學院音樂學院（主修作曲）。 王晉希 燈光設計 王晉希畢業於香港演藝學院，獲藝術學士學位，主修燈光設計。 王氏曾為本地及外地的製作擔任燈光設計、舞台管理及執行舞台監督，亦為本地不同中小學擔任科藝導師及製作指導。 近期參與的製作包括：一路青空《玩具同「萌」・Fighting！！》、中英劇團《哈姆邁特》、Paprika Studio x 東九文化中心《尤利西斯的凝視》、偶友佳作《鐵甲稻草人》、一條褲製作《規劃香港》（香港演藝學院首演及再規劃版）、臨時戲班《願望石》、半肥瘦《聲的形狀》（2023、24及25）、奇想偶戲劇團《地裡的鯨魚》等。 《迴光》 蘇傳安 作曲 蘇傳安早年在香港演藝學院修讀作曲及電子音樂，師從香港著名作曲家麥偉鑄教授、鄧文藝先生。後赴歐洲電影學院攻讀多媒體現代配樂藝術創作碩士，師隨Prof. Andy Hill，進一步拓展影視與互動媒體音樂的專業領域，奠定其多元風格的基礎。 蘇氏的作品涵蓋室內樂、管弦樂、中樂、多媒體創作、流行音樂及影視配樂。他曾擔任多個重要藝術項目的音樂總監、作曲及編曲，包括：饒宗頤大師「饒荷光影展」、故宮「金彰華彩」古代金器展音樂製作、香港藝術節「Laila」聲音裝置創作。他亦為不同媒體類型進行編曲/配器工作。 曾合作的團體包括：香港管弦樂團、香港演藝學院、風車草劇團、香港天籟敦煌樂團、香港創樂團、樂樂國樂團、The Euphonious、香港新青年合唱團、東邊舞蹈團等等。 蘇氏的創作兼具東方韻味與西方結構，擅長以音樂連結不同藝術媒介。他持續探索電子音樂、實驗聲響與傳統樂器的融合。 鄧灝威 概念 鄧灝威先後畢業於香港浸會大學中文系、香港演藝學院戲劇學院導演系(一級榮譽)。疫情期間，曾為中英劇團駐團導演。2024年1月，首度以演員身份參與意象作業Ima Collab 《Candide》演出，並到米蘭、華沙及南韓等地巡演。 近年導演作品包括：佘樂妍《別役實二次元》、Ima Collab 《歌之浪流者》、甘聖希《帝女 ‧應如》音樂會；艾菲斯劇團《離留之境》；多媒體音樂劇場《一個人的Lullaby 》；去劇場《港城阿牛》；鄧樹榮戲劇工作室《Romeo & Juliet》（執行導演）；窮人誌《我和我和她的故事》； 天邊外劇場《十牛圖》（環境劇場）、《傷逝如她》、《學業進暴》、《Seek and Hide》；愛麗絲劇場實驗室「後戲劇讀」《自我控訴》；中英劇團《廢胎》；香港話劇團《慾望號雞批》等。 在戲劇創作以外，鄧氏亦熱愛音樂和攝影。曾為窮人誌《我和我和她的故事》、天邊外劇場《李逵的藍與黑東北村落版》(2016)、《安蒂崗妮 ‧ 東北禁葬版》等擔任現場樂手。 李佳琳 影像設計 李佳琳畢業於香港演藝學院，主修藝術及項目管理（一級榮譽碩士），現為自由身舞台工作者及影像設計師。 李氏曾參與製作多項作品，當中她以製作經理身份參與的《一切從海浪開始》獲第八屆烏鎮戲劇節青年競演小鎮獎「最佳個人表現獎」。 近期參與的劇場作品包括：《香港比舞2024》（製作統籌）；進念 ‧ 二十面體《唔講得》（舞台監督）；西九文化區 x 綠葉劇團：《山海經》第一部曲 ── 山川命（執行舞台監督及舞台監督）；《你係編舞喎》（執行舞台監督）；多空間《球賽 – 奔分世界》（製作經理及舞台監督）；多媒體劇場《一個人的Lullaby》（製作經理）；艾菲斯劇團《離留之境》（助理監製）；新加坡南洋劇社《小塵世》、《牛 · 車 · 水》（製作助理) 等。 近期演唱會製作包括：《FWD 富衛保險呈獻：Jeremy Lee Rise In Love Live 2025》、《My Music．My Life 盧冠廷一生所愛演唱會2025》 、《陳柏宇 LIFE IS LIVE 演唱會 2025》、《周國賢Endy Chow TailorMate Live 2024》、《側田第一秒巡迴演唱會》、麥浚龍2024年《金榜題名 project_mayhem》演唱會等。 近期影像設計作品包括：《'Bye.' BYEJACK CONCERT 2024》、中英劇團《他媽的科技》（影像及平面設計）、《A New Way of Seeing…》等。 黃詠虹 中提琴 黃詠虹是生於香港的中提琴演奏家，目前於香港演藝學院攻讀碩士學位，師從Jeremy Williams先生。她於2023年在香港演藝學院完成音樂學士學位，師從蔡睿先生，畢業時更榮獲院長嘉許名單的殊榮。 在學期間，曾於大師班中接受多位知名音樂家的指導，包括Steven Tenenbom、Stanley Konopka、Wesley Collins、Amihai Grosz等。她對演奏室內樂及管弦樂充滿熱忱，亦是Ionica弦樂四重奏的創團成員。 2025年，黃氏獲資助參加肯特布羅瑟姆音樂節（Kent Blossom Music Festival），並擔任KBMF室內樂團的中提琴首席。2024年，她與Steven Tenenbom於香港演藝學院弦樂室內音樂節的開幕音樂會中同台演出。自2022年起，她亦持續擔任香港演藝學院交響樂團的中提琴首席。 在學期間，黃氏獲得多項獎學金，包括劉元生先生與夫人獎學金、香港演藝學院獎學金及黃維明紀念獎學金等。目前她以自由身音樂家身份活躍於樂壇，積極與多個樂團合作，包括香港小交響樂團、澳門樂團及繼心交響樂團等。

CALL FOR SCORES 樂譜徵收 Title: New Generation 2019 Deadline: 2019-04-04 Entry Fee: HK$200 for composers who are not members of HKCG Info link:https://www.hkcg.org/newgeneration2019call Supporting Document: download New Generation 2019 Call-for-Scores First held in 1989, the New Generation Concert aims at encouraging music creativity among young composers in Hong Kong by providing a platform for performance and exchange of musical ideas. Selected compositions for New Generation 2019 will be held on 6th June 2019 (Thursday) at RTHK Studio One and recorded by RTHK Radio 4 to be broadcast later. Submission Details: 1. This Call for Scores is open to Hong Kong residents born on or after 6th June 1989. 2. Eligible composers can only submit one work in the form of hardcopy score. No other medium of the score, such as recording, is accepted. 3. The duration of each work should be within 5 minutes. An accurate duration of the work must be stated on the score. 4. The work should be written for string quartet. 5. The entire score (including notation, symbols, necessary instructions to performers, and duration) must be typed and in black-and-white only. Hand-written score will not be accepted. Only the title and instrumentation of the composition in both English and Chinese can be shown on the title page. Name and the institution of composer cannot appear anywhere on the score. Violators will be disqualified. 6. All submissions must include the printed score, a copy of Hong Kong ID and a completed application form. They should reach Hong Kong Composers’ Guild Limited at Unit 707, Hong Kong Arts Centre, 2 Harbour Road, Wanchai, Hong Kong, on or before 5pm, 4th April 2019 (Thursday) (NOT by postmark). Late applications will not be considered. 7. Application fees: Waived for all members* of the Hong Kong Composers’ Guild Limited (HKCG). HK$200 for composers who are not members of HKCG. Payment must be deposited into the Guild’s HSBC account at 636-474546-838. Please keep the deposit slip. Application without the slip will be disqualified. * Membership must be confirmed at the time of submission. New application or application in process will not be considered as member. Selection Arrangement: 1. A jury panel, appointed by the Hong Kong Composers’ Guild Limited, will select works on grounds of artistic merit and performance practicality. The decision of the jury panel is final. Results will be announced on 12th April 2019 (Friday) through the HKCG website: www.hkcg.org . Shortlisted composers will be notified by email. 2. Each shortlisted composer must: provide full score and parts, a short programme note, a biography (maximum 150 words each) in English and Chinese, and a recent photo of high-resolution on or before 12pm, 17th April 2019 (Wednesday); attend at least one rehearsal and the New Generation Concert 2019. Composers who fail to attend the concert will be disqualified. Award: There are three cash awards for the most outstanding compositions: 1st place HK$6,000; 2nd place HK$4,000; 3rd place HK$2,000. The winning composer will be invited to write a new work to be performed in the next New Generation Concert. All shortlisted composers will receive a certificate. Please acquire application forms from the person-in-charge of each institution as follows: The University of Hong Kong The Chinese University of Hong Kong Hong Kong Music Institute Hong Kong Baptist University The Education University of Hong Kong The Hong Kong University of Science & Technology Dr. Joshua Chan Dr. Chan Kai-young Dr. Ng Chun-hoi Dr. Austin Yip Dr. Leung Chi-hin Mr. Galison Lau Hong Kong Academy for Performing Arts Prof. Clarence Mak 音樂新一代2019音樂會 作品徵集 「音樂新一代」音樂會於1989年首次舉辦，旨在鼓勵香港年青作曲家發表作品，是演出作品及觀摩交流的平台。本年度獲選作品將於 2019年6月6日（星期四）在香港電台一號錄播室發表，並由香港電台第四台錄音於日後播出。 注意事項： 1. 參加者必須於1989年6月6日或之後出生，持香港特別行政區身份証。 2. 每名參加者只可遞交一首作品。作品只限樂譜，其他媒體如錄音恕不受理。 3. 每首作品的長度需為5 分鐘內，請在樂譜上清楚列明作品長度。 4. 作品配器為弦樂四重奏。 5. 樂譜內的所有記譜符號及解述，必須以電腦打出，手寫樂譜將不被接納。樂譜封面只可顯示作品名稱及配器，中英對照。作曲家的任何資料（包括姓名及所屬院校名稱）不可在樂譜任何地方顯示。違例者將被取消資格。 6. 樂譜連同已填妥之參加表格、身份証副本必須於2019年4月4日（星期四）下午5時或之前郵寄或親身遞交到香港灣仔港灣道2號香港藝術中心707室 ﹣香港作曲家聯會有限公司。遲交作品將不受理。 7. 香港作曲家聯會會員*可獲豁免報名費用。非香港作曲家聯會會員須繳付報名費港幣二百元正，並存入香港作曲家聯會有限公司匯豐銀行戶口：636-474546-838。請保留入數收條。不能提交銀行入數收條者將被取消資格。 *會員概指於遞交申請表或之前已正式成為本會會員。即日申請或申請資格尚在批核當中則不獲此豁免。 評選安排： 由香港作曲家聯會委任的評選委員會將就參選作品的藝術性及實踐性進行評審，結果將於 2019年4月12日（星期五）在香港作曲家聯會網頁www.hkcg.org 公佈，獲選參加者將收到電郵通知。評選委員會的決定為最終決定。 獲選作品之參加者必須： 於 2019年4月17日（星期三）正午12時或之前向大會提交作品之總譜、分譜、樂曲簡介、高解像度近照及個人履歷（中、英文版本，各以150字為限）。 出席至少一次排練及音樂會。作曲家如未能出席音樂會將被取消資格。 獎項： 評選委員會將於音樂會當晚選出三首最傑出作品，冠軍獎金港幣六千元，亞軍獎金港幣四千元，季軍獎金港幣二千元。冠軍將獲大會邀請，為下一屆「音樂新一代」音樂會譜新曲。所有入圍作曲家可獲頒證書一張，以示鼓勵。 參加表格可向下列大專院校負責人索取： 香港大學 香港中文大學 香港音樂專科學校 香港浸會大學 香港教育大學 香港科技大學 香港演藝學院 陳錦標博士 陳啟揚博士 吳俊凱博士 葉浩堃博士 梁智軒博士 劉詠浲先生 麥偉鑄教授 Back

聲影集 2016：香港景觀（作曲家簡介） 聲影集 2016：聲動香港 Concert 音樂會 Composers' Biography 作曲家簡介 Composers' Sharing 作曲家分享 Boo Chun-kit 布俊傑 Chan Chin-ting 陳展霆 Chan Ho-yi 陳浩貽 Chan Kai-young 陳啟揚 Chris Hung 洪銘健 Kwok Tsun-huen 郭雋晅 Lam Lai 林儷 Lau Hiu-kong 劉曉江 Livia Lin 凌崎偵 Lun Wai-kit 倫偉傑 Shao Litang 邵麗棠 Shuen Lai-yin 孫禮賢 So Ho-chi 蘇浩慈 So Ka-wai 蘇家威 Tam Ka-shu 譚家樹 Joyce Tang 鄧慧中 Wong Chun-wai 黃俊諱 Wyman Wat 屈雅汶 Yau May-kay 邱美琪 Austin Yip 葉浩堃 Composers' Biography 作曲家簡介 Boo Chun-kit 布俊傑 Born in Hong Kong, Boo Chun Kit started learning the piano at his young age, while began to compose in secondary school. Boo is currently studying in the Bachelor of Music with major in composition at The Hong Kong Academy for Performing Arts. In 2013, his work Gather Instant was performed in the SOUND- IMAGination: Hong Kong One Moment Concert. In 2014, his work Iridescent Clouds for string quartet was selected to perform in the New Generation 2014 Concert. He is also keen on multimedia production, and exploring music through different presentations and perspectives. Chan Chin-ting 陳展霆 Composer Chin Ting (Patrick) CHAN (b. 1986) has held faculty positions at the University of Missouri–Kansas City and Kansas City Kansas Community College. His music has been featured throughout the North and South Americas, Europe and Asia; at festivals such as the International Computer Music Conference, the International Rostrum of Composers, IRCAM’s ManiFeste, June in Buffalo and the Wellesley Composers Conference, among many others. His works are published with the ABLAZE Records, Darling’s Acoustical Delight, Melos Music, Music from SEAMUS, Navona Records/PARMA Recordings, the SCI Journal of Music Scores and Unfolding Music Publishing (ASCAP). Chan Ho-yi David 陳浩貽 David Ho-Yi Chan is a young composer, conductor and organist born in Hong Kong. His paper and compositions had been presented in various international academic occasions, including 2nd Chinese Composers’ Conference (2013), International Society of Contemporary Music (ISCM) World Music Days (2014) and Asian Composer League Festival & Conference (2015). With the support from CASH Music Fund and Jebsen & Co. Choral Arts Youth Scholarship, Chan is currently pursuing master of composition at the Royal College of Music under the tutelage of Joseph Horovitz. He is also serving as the Director of Music at John Keble Church in London. Chan Kai-young 陳啟揚 A Benjamin Franklin Doctoral Fellow at the University of Pennsylvania, Kai-Young Chan’s music is performed across the continents by leading ensembles such as Pittsburgh Symphony Orchestra, Curtis Symphony Orchestra, Daedalus Quartet, International Ensemble Modern Academy, and Hong Kong New Ensemble. He was featured in ISCM World Music Days (Slovenia in 2015, Belgium in 2012), Havana Contemporary Music Festival (Cuba), International Forum of New Music (Mexico), Chinese Composers’ Festival (Hong Kong), Darmstadt Ferienkurse(Germany), Risuonanze Festival(Italy), and International Rostrum of Composers(Helsinki). His music is published by Editions Peters and recorded on Ablaze Records and PARMA Recordings. Please visit http://www.chankaiyoung.com for more information. Chris Hung 洪銘健 Chris Hung’s music has been performed in many countries and he has collaborated with various ensembles and orchestras around the world. Hung has participated many international music festivals, such as ISCM World Music Days and 45th Darmstadt Summer Course for New Music etc. Accolades include Finalists in 2015 and 2011 SCO Chinese Orchestral Composition, 2014 Sibelius Composition Competition, "Florence String Quartet Call For Scores" Composition Competition and First Prize in “Sofia 2013” International Composition Competition etc. Dr. Hung’s scores are published by French publisher Babelscores. Currently Dr. Hung serves as one of the Directors of the Hong Kong Composers’ Guild. Homepage: http://chris-hung.com Kwok Tsun-huen 郭雋晅 Kwok Tsun Huen, Corvus, graduated from the Hong Kong Baptist University with a Bachelor of music composition and a Master of Conducting. His major composition teachers included Dr. Christopher J. Keyes and Dr. Joyce W. C. Tang. After finishing the study in the University, Corvus went to the Shanghai Music Conservatory to have further studies on Violin Making. Ever since primary school, Corvus started learning to play the violin, then shortly after, the piano, the guitar and also the Guzheng. He even built an electric guitar to try to understand the instrument as a technical device. He is the Foley artist of the film <26 Happiness Road>, and also the Music director of several dramas and musicals, including , , and . His works were selected in the New Generation Composition Competition 2012-2014 and was being performed by several ensembles and being broadcast on RTHK. In 2015, his work is being performed in USA. Lam Lai 林儷 Lam Lai was born in Hong Kong. She studied music composition in The Hong Kong Academy for Performing Arts and the Royal Conservatory in The Hague. Her compositions are performed in public around globe include orchestral, ensemble, electronic and interdisciplinary works. As a composer, she tends to create new hybrids of media and exploring sounds experience in music. She has focused on combining conventional performance practices with other forms of art such as electronic sound, visual art, film, literature and theatre. Currently, she is working with the music-theatre company de Veenfabriek for the performance RAARRR and touring around the Netherlands. Lau Hiu-kong 劉曉江 Lau Hiu Kong, Lawrence is currently pursuing a Bachelor of Music, major in composition at The Hong Kong Academy for Performing Arts. Lau is active on promoting his music. His piano trio, Thorns, was performed on the concert of 32nd Asian Composers League Conference & Festival in Japan. Last year, His works, Cicada’s cry for Pipa, Sheng, Woodwind Quintet and Xiao for four Clarinets were performed in Beijing and Italy respectively. As a student composer, Lau has written for not only chamber music but also theatre, where he explores various concepts and languages. He has participated in several theatre productions, including Claustrophobic Space and Post-Guangxi. Livia Lin 凌崎偵 Livia Lin is the 2011 recipient of the Saint Botolph Club Foundation Emerging Artist Award. A Berklee College of Music graduate double majoring in Music Production & Engineering and Film Scoring, Lin was awarded scholarship to study composition at Tufts University where she received her MA. She has presented her compositions at the Asian Composers’ League Festivals and the Festival of Women in Arts, to name a few. Active in classical music productions, Lin has been credited as audio engineer in albums of composer Arthur Levering, Bang on a Can bassist Robert Black, and the Blue Heron Renaissance Choir. Lin also holds an LRSM (distinction) in piano performance. Lun Wai-kit 倫偉傑 EDWARD LUN, a music free-lancer graduated from the Hong Kong Institute of Education with Bachelor of Education (Secondary), studied composition with Dr. LAI SHEUNG-PING. He is now working as a composer, arranger, producer, etc., and had co-operated with music organizations and artists such as Chan Fai-young and Hilarious Productions Limited, etc. He is now a member of Composers and Authors Society of Hong Kong, Hong Kong Composers’ Guild, musician in Hong Kong Chamber Wind Philharmonia, and teaching brass and band/orchestra in several schools. Shao Litang 邵麗棠 Shao Litang is currently a Doctor of Philosophy candidate at the University of Hong Kong under the supervision of Dr. Joshua Chan. She received her Master of Music degree majoring composition at the Hong Kong Academy for Performing Arts. Shao’s Chinese ensemble work Four Pieces of Chinese Calligraphy for Dizi, Soprano sheng, Pipa, Yangqin and Erhu was shortlisted in the score submission of “Music form the Heart” held by the Hong Kong Chinese Orchestra(HKCO) and was performed by HKCO in the concert. This piece also received the third prize of the 7th Con Tempo Chinese New Chamber Music Composition Competition presented by the Central Conservatory of Music. Shuen Lai-yin 孫禮賢 Shuen Lai Yin is currently studying in The Hong Kong Academy for Performing Arts, with major in composition and electronic music. His compositions range from Western and Chinese instrumental chamber music, live electronics and choral music. His choral compositions “The Turns of Life”, “Goodbye Again, Cambridge” and “Deer Enclosure” are premiered by The Greeners’ Sound. Also, Shuen’s instrumental music has been performed by various music groups as Hong Kong New Music Ensemble, Jenga Percussion Ensemble, Romer String Quartet. Recently, his piece “Rainscape” is selected and premiered in the Asian Composers League 2015. So Ho-chi 蘇浩慈 So Ho Chi is a composition and electronic music student who is now studying in Hong Kong Academy for Performing Arts, under the teaching of Dr. Tang Lok Yin, in which he has presented various acoustic instrumental and vocal chamber and electronics works. So Ka-wai 蘇家威 SO Ka-wai obtained both his undergraduate and M.Phil degree at Hong Kong Baptist University, majoring music composition under the supervision of Prof. Christopher Keyes and Dr. Christopher Coleman. His works have been premiered local and overseas, including ACL Conference and Festival (Taipei in 2011, Manila in 2015), Yogyakarta Contemporary Music Festival (Indonesia), the XVI World Saxophone Congress (Scotland) and Kagoshima Asian Youth Arts Festival (Japan). Moreover, his works were selected as set pieces frequently in the Hong Kong Schools Music Festival. Tam Ka-shu 譚家樹 Ka-Shu Tam (b.1991) draws most of his inspiration from daily conversations. His interest in the human nature and the universe deeply influences his music perceptions. Tam's works have been performed across the world, and have also received radio broadcasts. He also earned commissions, including a commission by Hong Kong Education Bureau. Tam completed his Bachelor of Art in Hong Kong Baptist University. He earned his Master of Music in the University of Missouri - Kansas City. His major composition teachers include James Mobberley, Zhou Long, Chen Yi, Paul Rudy, Christopher Keyes and Christopher Coleman. Joyce Tang 鄧慧中 Joyce Tang has attracted numerous commissions from performing groups and performers, and many of her works have been performed worldwide. Website: www.joycewctang.com Wong Chun-wai 黃俊諱 Earning his doctorate from the Chinese University of Hong Kong, Wong Chun-wai has a versatile composition profile comprising concert music, musicals and film scores. His compositions are featured worldwide in occasions such as the International Rostrum of Composers, ISCM World Music Days and ACL Festival. His music is performed by professional musicians including the Internationale Ensemble Modern Akademie (IEMA), Hong Kong Philharmonic Orchestra and performers from the New York Philharmonic. His works are recorded on Ablaze Records and published by the Hong Kong Composers’ Guild. For more information, please visit http://www.wongchunwaimusic.com . Wyman Wat 屈雅汶 Wyman received her Master of Music Degree from The Hong Kong Academy for Performing Arts, majoring in composition, under the guidance of Mr. Law Wing-fai and Professor Richard Tsang. A number of her compositions had been presented and performed in Hong Kong and overseas with high praises. Her works Ancient Path (2006) and Animated Timeframes (2007) were performed and broadcasted by RTHK Radio 4. Her works Stone Tones (2008), The Man of Dust (2010), Ripples On… (2010), Prelude of Celebration (2011) and Somewhere in a City (2011) were commissioned by the Macao Percussion Association, Hong Kong Wind Kamerata, Parsons Wind Orchestra and HKBDA Band Directors Wind Orchestra respectively. Wyman is also active in promoting contemporary music and creative music making as both a composer and a flutist, collaborating with local and international artists. Yau May-kay 邱美琪 May Kay Yau entered the Hong Kong Academy of Performing Arts at the age of 17. There she was the winner of the Concerto Trial and had her first orchestral piece presented in the concert of the 5th Anniversary of the Establishment of Hong Kong Special Administrative Region. Following that she was awarded a scholarship to pursue a Masters Degree at the Royal Academy of Music in London and completed her PhD study at the University of Bristol. Her compositions have been performed in Asia, North America and Europe. She was awarded Salabert Prix in George Enescu International Competition in Romania, and Aberdeen Music Prize in Scotland. Austin Yip 葉浩堃 Born in Hong Kong, Austin Yip’s works have been performed worldwide, festivals he participated include ISCM, ACL and many more. Yip obtained his PhD and Master of Philosophy (composition) degrees at the University of Hong Kong. He also holds a Bachelor of Arts (Music) degree from the University of California, Berkeley and a FTCL from Trinity College, London. Yip is the holder of James Kitagawa Memorial Music Scholarship, Regents’ and Chancellor’s Scholarship, Henry Holbrook Scholarship, James King Scholarship, Eisner Prize, Milton C. Witzel Memorial Prize, Rayson Huang Scholarship, CASH Best Commissioned Piece Award and the winner of the 1st Singapore Asian Composers Festival. Yip’s works are published by ABRSM (UK), BabelScores (France), Ablaze Records (US/ Australia) and Hong Kong Composers Guild. He is currently a lecturer at the Hong Kong Baptist University. Boo Chun-kit Chan Chin-ting Chan Ho-yi David Chan Kai-young Chris Hung Kwok Tsun-huen Lam Lai Lau Hiu-kong Livia Lin Lun Wai-kit Shao Litang Shuen Lai-yin So Ho-chi So Ka-wai Tam Ka-shu Joyce Tang Wong Chun-wai Wyman Wat Yau May-kay Austin Yip

樂譜徵收－音樂新一代2025 香港作曲家聯會有限公司主辦 香港電台第四台協辦 香港作曲家及作詞家協會贊助 「音樂新一代」音樂會於1989年首次舉辦，旨在鼓勵香港年青作曲家發表作品，是演出作品及觀摩交流的平台。 《音樂新一代2025》音樂會將於2025年6月12日在香港電台一號錄播室舉行，屆時將會由Brassdivo演奏本年度的入圍作品。音樂會將會由香港電台第四台負責錄製並於稍後播出。 《音樂新一代2025》注意事項： 參加者必須於1995年6月12日或之後出生，持香港特別行政區身份証。 每名參加者只可遞交一首作品。作品只限樂譜，其他媒體如錄音恕不受理。 每首作品的長度需為5分鐘內，請在樂譜上清楚列明作品長度。 作品配器為銅管樂器（共5位樂手）。樂器詳情如下：小號 x 2，法國號 x 1 , 長號 x 1 , 大號 x 1。 如演出需要指揮，作曲家需由自己同時擔任作品指揮家。 樂譜內的所有記譜符號及解述，必須以電腦打出，手寫樂譜將不被接納。樂譜封面只可顯示作品名稱及配器，中英對照。作曲家的任何資料（包括姓名及所屬院校名稱）不可在樂譜任何地方顯示。違例者將被取消資格。 樂譜連同已填妥之參加表格、身份証副本必須於 2025年4月6日（星期日）下午6時或之前以電郵形式發送至 grace@hkcg.org 。遲交作品將不獲受理。 香港作曲家聯會會員*可獲豁免報名費用。非香港作曲家聯會會員須繳付報名費港幣二百元正，並存入香港作曲家聯會有限公司匯豐銀行戶口：636-474546-838 。請保留入數收條並將副本以電郵形式發送至 grace@hkcg.org 以作證明。不能提交銀行入數收條者將被取消資格。 *會員概指於遞交申請表或之前已正式成為本會會員。即日申請或申請資格尚在批核當中則不獲此豁免。 評選安排： 由香港作曲家聯會委任的評選委員會將就參選作品的藝術性及實踐性進行評審，結果將於 2025年4月中旬 在香港作曲家聯會網頁（www.hkcg.org ）公佈，獲選參加者將收到電郵通知。評選委員會的決定為最終決定。 獲選作品之參加者必須： 於 2025年4月18日（星期五）下午12時或之前 向大會提交作品之總譜、分譜、樂曲簡介、高解像度近照及個人履歷（中、英文版本，各以200字為限）。 出席所有排練及音樂會。作曲家如未能出席音樂會將被取消資格。 獎項： 評選委員會將於音樂會當晚選出三首最傑出作品，冠軍獎金港幣六千元，亞軍獎金港幣四千元，季軍獎金港幣二千元。冠軍將獲大會邀請，為下一屆「音樂新一代」音樂會譜新曲。所有入圍作曲家可獲頒證書一張，以示鼓勵。 （中文譯本僅供參考，文義如與英文有歧異，概以英文版本為準。） 下載申請表格

理事會成員簡介 梅廣釗博士 主席 梅广钊博士是香港作曲家联会主席，香港作曲家及作词家协会理事，中国音乐家协会会员，中囯大众音乐協会口琴专业委員顧問、香港电影作曲家協会榮譽顧問，世界扬琴乐团艺术总监 。 梅廣釗畢業於香港大學音樂系，獲頒博士(PhD)和碩士(MPhil)學位，並且是香港浸會大學傳理學電影系和香港音專理論作曲系。2023年因支持文化体育旅游及创意产业，获颁香港文化体育及旅游局局长嘉许状，以资表扬。2020年获香港艺术发展局颁授第14届香港艺术发展奖《艺术家年奖》（音乐）; 因其音乐成就于 2018年获香港浸会大学传理学系于50周年颁发《𠎀出传理學人奖》。 梅廣釗博士創作豐富，包括跨媒體創作、中西管弦樂、舞台話劇音樂、聲樂合唱創作、影視作品，口琴和聖樂創作。由於其音樂和電影专業背景，梅氏糅合音樂和跨界藝術力量，透過梅廣釗製作室呈獻全方位藝術的音樂匯演，代表作包括：《紫荊花開》，《美麗香港2.0》， 海灘實景之《千帆並舉耀香江》、香港抗戰及海防博物館命名之《長城耀東方》、沉浸式音樂匯演《池邊浪漫》，沉浸式實地演出《錦田故事》、《爐峰彩叠詠孫文》、《千帆並舉迎世客》、《夢飛I, II》系列、《星韻天影》、《擊韻彩華》、和香港中樂團合作的《山花醉》、《千水情》等。另外舞台音樂以個人或或製作室的作品包括：《人，啊人！》、香港話劇團《紅梅再世》，香港舞蹈團《蘭亭. 祭姪》、香港文聯《茶馬古道. 斷龍吟》、新域劇團《蘇東坡. 五年黃州》、致群劇社《斜路黃花》、和袁立勳合作之《羅生門》、《雷雨對日出》、《沙士對比亞》、浸大劇社《邊城》和《馬蘭花開》等等，每集平均長度70分鈡以上不等。聖樂包括為播道會35 周年跨界神劇大型作品《群起的飛鹰》系列《約瑟篇》、為澳洲悉尼華聯會全劇創作的神劇《保羅》篇和《伊利亞》篇等。 梅氏其他正統音樂作品包括 《大地》钢琴、长笛、合唱管弦乐三协奏曲; 交响诗《创世纪》；二胡恊奏曲《大漠之歌》、香港电台电视部创作主题曲包括《香港歴史系列 I》，和約数十部電視劇配樂等。博物館系列包括香港歷史博物館之《廻望》和為抗戰80周年影片等配樂。 梅氏的口琴作品於亞太區成績斐然：他是中國大眾音樂協會口琴專業委員會的榮譽顧問，專注口琴大合奏的原創創作，推廣口琴作品的藝術發展。他荣获无锡 2021亚太口琴节委约创作复音口琴和半音阶公开组比赛指定曲《江陰畅想》和《梦東方》、2026亞太口琴節指定曲《亞太芳華》、中國內地华夏口琴音樂節之《華夏夢》和為馬來西亞亞太口琴節2014開幕禮創作之《博愛大同》，他亦是香港口琴協會的榮譽駐團作曲家。 梅廣釗亦多次代表香港作曲家聯會出席國際和亞洲現代音樂會議（ISCM 和ACL）致力推動當代音樂藝術的發展和国際聯繫。 Dr. Mui Kwong-chiu 梁智軒博士 副主席 梁智軒博士為香港作曲家，以融合東西方元素於其作品為創作目標。梁氏獲頒重要獎項及出版。梁氏的樂譜和錄音由Schott Music（德國）、MOECK（德國）、Donemus（荷蘭）、Edition HH（英國）、PARMA Recordings（美國）、From the Top Music（美國）、Oxford University Press（中國）和香港作曲家聯會等知名出版商發行。他的作品在國際音樂節中備受關注，包括國際現代音樂節（ISCM）、聯合國教科文組織「國際和平藝術節」、國際作曲家交流會議（IRC）、國際電子音樂周（EMW）、世界合唱比賽、世界手鈴大會、國際音樂教育協會（ISME）、亞洲作曲家同盟音樂節（ACL）、香港藝術節、亞洲木笛節、亞洲薩克斯風年會、新加坡蕯克斯風國際研討會、維也納青少年音樂節、台北傳統藝術節、音樂新文化及香港學校音樂節等。 作為音樂和教育領域的傑出發明家，梁氏獲頒無數國際大獎。他在加拿大享有盛譽的加拿大國際發明創新兢賽中獲得了「二十大最佳發明獎」和金獎。此外，他還獲得了IIIC國際創新發明競賽的金獎、QS-華頓教學創新獎的亞洲銀獎，以及柬埔寨諾頓大學的國際特別獎。他的開創新貢獻還為他贏得了羅馬尼亞發明家論壇的特別獎、日內瓦國際發明展的銀獎、德國紐倫堡國際創意、發明及新產品展的銅獎，及香港教育大學校長特設卓越知識轉移獎、教學表現獎。 除了卓越的藝術成就之外，梁氏在音樂界擔任著重要角色，包括香港音樂教育家協會（HAME）會長、香港作曲家聯會（HKCG）副主席、國際音樂教育協會（ISME）的學校音樂及教師教育委員會（MISTEC）成員及Apple傑出教育工作者（ADE）。他現為香港民政及青年事務局藝能發展資助計劃專業顧問、康樂及文化事務署場地伙伴計劃委員會成員及香港教育大學文化與創意藝術學系助理教授，致力培育新一代音樂家和教育家。 Dr. Leung Chi-hin 洪銘健博士 秘書 （行政） 被描述為「美妙地喚起…在一種有序的混亂中」、「對現代音樂聲音平衡的細緻嘗試」，香港作曲家洪銘健博士的音樂首次獲國際稱譽，是在2010年德國達姆施塔特夏季現代音樂節中作品「無盡聲景」由美國國際當代樂團首演。 他的作品其中一個顯著特徵，是經常加上近似萬花筒般的許多細節，並且融合東西文化的風格。多樣化的作品包括器樂獨奏以及管弦樂約70部，此外亦有影像配樂及合唱音樂。洪氏的樂譜由德國Universal Edition scodo、法國BabelScores和英國Trübcher Music Editions出版。 在過去的十五年中，洪博士的作品曾在歐洲、美國和亞洲國家的各主要音樂節上發表，如中國北京現代音樂節、斯洛文尼亞ISCM世界音樂日、芬蘭西貝流士150週年慶典及克羅地亞薩格勒布音樂雙年展等。 他曾是英國CoMA新音樂作曲大師班、新加坡華樂團工作坊和Nexus Ensemble的駐團作曲家。 此外，他獲得多項作曲比賽獎項，如美國波士頓ALEA III國際作曲比賽（一等獎）、保加利亞“Sofia 2013”國際作曲比賽（一等獎）；波蘭I. J. Paderewski音樂學院國際作曲家比賽（二等獎）；美國中美作曲家作曲比賽、新加坡華樂團作曲比賽及芬蘭西貝流士國際作曲比賽（入圍獎）等。 他目前擔任香港作曲家聯會秘書（行政），並曾於2018年作為香港代表出席在匈牙利布達佩斯舉行的第65屆國際作曲家交流會議。 洪博士持有香港中文大學音樂博士學位，師從陳永華教授和陳偉光教授。 洪現於香港中文大學專業進修學院、香港浸會大學持續教育學院、伯樂音樂學院及其他音樂院校任教。 Dr. Chris Hung 陸尉俊博士 秘書 （會員事務） 陸尉俊在香港中文大學音樂系取得音樂博士（作曲）學位。他喜歡探索不同的音樂風格，而其作品融合不同文化的音樂元素。陸氏曾以訪問學者的身份前往美國南佛羅里達州大學訪學，鑽研爵士音樂及研究拉丁美洲音樂，並到訪古巴、秘魯、玻利維亞和巴西作音樂考察。陸氏修讀博士學位期間獲頒多項獎學金，包括香港作曲家及作詞家協會獎學金、中國文化研究所莫慶鏘獎學金，以及香港賽馬會音樂及舞蹈信託基金本地音樂獎學金等。 陸氏曾與多個地方的音樂家或團體合作或受委約創作，如李垂誼、張瑩、香港中樂團、竹韻小集、南京民族樂團、鼎藝團（新加坡）、Ensemble Mise（美國）、紅庭（加拿大）、和 Tacet(i) Ensemble（泰國）等。另外，陸氏的中樂作品《彈撥搖滾》於2021「敦煌獎」中國民族室內樂新作品展評活動中贏得金獎第一名（同類樂器組合作品），琵琶獨奏曲《爵士琵琶》則在2017年獲「敦煌獎」重奏新作品展評銀獎。 除此之外，他的作品亦在第 67 屆 International Rostrum of Composers（塞爾維亞）、São Paulo Contemporary Composers Festival（巴西）、2019 第一屆香港現代音樂節、2017 國際現代音樂協會 （ISCM）世界音樂日（溫哥華）及 Intercultural Music Conference and Concerts（美國）發表。 Viola Yuen 李家泰博士 財政 李家泰博士為土生土長的香港作曲家，熱衷於音樂創作、當代音樂研究、音樂教育及創意推廣，他的作品曾經多次於國際音樂節與會議發表。 他的音樂喜好取材自東方美學、哲學與經典文學，不時融匯中西，並以當代手法細緻演繹。作品多被譽為充滿詩意，處理細膩。 李氏在香港中文大學取得音樂博士銜，曾出任香港中文大學的兼職講師及香港教育大學的客席講師、於香港藝術節青年計劃及香港科技大學暑期課程擔任作曲導師、以及香港電台第四台作編輯助理及音樂曲目編輯。李氏亦曾於不同大學、學院、中學、小學授課及主導作曲培訓，並曾於教育局及公開講座演講班，亦於眾多音樂節及比賽中擔任評審，以及執筆編寫音樂創作教材。 李氏亦經常以不同形式參與傳統古典音樂與當代音樂的演出，例如擔任指揮、演奏古鍵琴、管風琴及鋼琴等等。 Dr. Phoebus Lee 伍巧怡 女士 理事 伍巧怡現為香港演藝學院作曲系導師。曾與不同著名團體包括Quatre Roseaux Saxophone Ensemble, Bel Canto Singers, RE. Mix Percussion Duo, Duo Antwerp合作。 亦曾多次參與香港教育署輔導視學音樂組、香港演藝學院、香港電台第四台及香港藝術中心合辦之註校作曲家、以及 ISCM 的音樂創作計劃。 此外，曾擔任學校創藝展小學組及中學組的評審；康樂及文化事務署社區小組及「開放舞台」計劃為評審委員，亦為港樂賽馬會音樂密碼教育計劃客席講者。 自 2013 年起成為「音樂兒童基金」幹事，亦為該會課程顧問。2020年開始參與保良局專業教育書院編制創意幼兒音樂教學專業證書，及參與不同的教師培訓課程。伍現亦同時任教於香港教育大學校及香港大學專業進修學院。 伍巧怡現為香港演藝學院作曲系導師。曾多次參香港教育署輔導視學音樂組、香港演藝學院、香港電台第四台及香港藝術中心合辦之註校作曲家、以及 ISCM 的音樂創作計劃。另外，參與學校創藝展小學組及中學組的評審；康樂及文化事務署社區小組及「開放舞台」計劃為評審委員及港樂賽馬會音樂密碼教育計劃客席講者。自 2013 年起成為「音樂兒童基金」幹事，亦為該會課程顧問。伍亦同時任教香港大學校專業進修學院及保良局專業教育書院。 伍畢業於香港演藝學院主修作曲，在學期間獲得多項獎項，包括【新一代青年作曲家】、香港作曲家及作詞家協會之獎學金。更為香港首位在韓國舉行的亞洲音樂節青年作曲家比賽中獲得冠軍的香港代表。除此之外伍氏獲亞洲文化協會所頒贈之利希慎獎學金及波士頓藝術學院獎學金波士頓藝術學院校隨約翰、克雷孟特、亞當斯博士進修作曲，並取得碩士學位。 Alex Au 陳啟揚博士 理事 陳啟揚的音樂創作常受社會議題與自然聲響啟發，創作形式包括管弦樂、室內樂、合唱曲等，亦有糅合多媒體與民族樂器。作品曾獲匹茲堡交響樂團、阿巴尼交響樂團、香港管弦樂團、香港小交響樂團、米費斯四重奏、黛德拉斯弦樂四重奏、香港創樂團等於世界各地演奏。 陳啟揚曾於多個作曲比賽中獲獎，作品先後入選多個國際音樂節，包括國際現代音樂節（ISCM）世界音樂日、國際作曲家交流會議、水牛城六月、夏灣拿當代音樂節等。部分作品 由美國Ablaze、PARMA、Innova等唱片公司發行；樂譜則由 Edition Peters 出版社（倫敦）出版。 陳啟揚於美國賓夕法尼亞大學完成作曲博士學位，曾於同校任教樂理、胡琴，現為香港中文大學音樂系助理教授，其研究獲香港研究資助局等機構資助，探索粵語詞樂關係的創作規限如何在現代音樂中體現創意。 Dr. Chan Kai-young Dr. Chen Yeung-ping 陳仰平博士 理事 陳仰平，1983年生於香港，美國加州大學聖地牙哥分校哲學博士，主修音樂創作，師隨梁雷、麥偉鑄、羅永暉、高爾文，並連續獲得由香港作曲家及作詞家協會，香港賽馬會音樂及舞蹈信託基金，以及亞洲文化協會等獎學金和藝術獎項。 陳仰平曾獲美國拉霍亞交響樂團所頒發的 Thomas Nee 年度委約獎，創作管弦樂作品《樂海崖的月亮》，並曾獲邀出席在曼哈頓音樂學院、西北大學、斯坦福大學、新英格蘭音樂學院、萊斯大學、紐約州立大學、台北藝術大學（亞洲作曲家聯盟）、澳門大學、香港中文大學、馬賽、米蘭、上海（上海當代音樂周）、南寧（東盟現代音樂節）等地舉行的國際作曲交流活動，發表作品和主持音樂講座，而近年則主要從事粵港澳三地現代音樂研究。除了創作及科研外，陳仰平亦具豐富的藝術策劃經驗，自2014年起，成為世界國際音樂聯盟（WFIMC）成員哈爾濱勛菲爾德國際弦樂比賽 Schoenfeld International String Competition 的首席運營官。 陳仰平曾任美國加州大學聖地牙哥分校副講師，香港浸會大學音樂系行政助理，現為廣州華南師範大學音樂學院副教授並擔任學術交流部主任一職。 劉詠浲先生 理事 劉詠浲先生的作品曾於不同地方及活動中演出或廣播，包括在美國紐約舉行的「香港新音樂演奏會」、香港現代音樂節、「創意間的親暱」2017年當代歌曲音樂節、2013年亞洲作曲家聯盟、2007年國際現代音樂節、2006年於巴黎舉行的國際作曲家交流會議（International Rostrum of Composers）、英國薩德勒威爾斯劇院（Lilian Baylis Theatre）、音樂新文化及音樂新一代等。 劉氏亦曾獲多個委約，包括2018年香港現代音樂節、2017年Helsyd鋼琴三重奏與香港創樂團、2014年香港藝術節、2011年聚「招」青年音樂家第一季、2010、2012及2017的音樂新文化等。在2009年，其作品《氣味》獲得哈利．阿徹紀念獎（Harry Archer Memorial Scholarship）冠軍。在2006年，他為香港演藝學院新落成的惠康劇院開幕創作及演出。 除此之外，劉氏亦曾經與多個著名樂團合作，包括慕尼黑室內樂團（Munich Chamber Orchestra）、Parker弦樂四重奏（Parker String Quartet）、MIVOS四重奏（MIVOS Quartet）、香港電台弦樂四重奏、香港電台室樂演奏家和Varshavsky Shapira鋼琴二重奏等。 Mr. Lau Wing-fung, Galison Ms. Li Kar-yee 李嘉怡小姐 理事 李嘉怡生於於香港，從事音樂創作及教育工作，致力推廣現代音樂。曾於不同院校教授音樂創作課程，並製作無數本地音樂會，演出及指揮不同類型作品包括管弦樂團丶室樂丶合唱團丶電子音樂及多媒體製作等。近年參與之作品演出及製作包括：《2022韓國首爾新音樂節》、2019多媒體製作《流聲》、《音樂新環境》2017、2009、2006、《演藝30周年音樂會》、《La Sax 7周年音樂會》、《第一屆Hell Hot 音樂節》、Spotlight 系列之多媒體製作《Illusion．Imagine》及《喜怒哀樂》、《The Bel Canto Singers周年音樂會》、《The Carmerata 周年音樂會》、《香港・澳門交流音樂會》、泰國《亞州作曲家聯盟音樂節》等。 李氏畢業於香港演藝學院，獲碩士及學士（榮譽）學位，主修作曲及電子音樂，師隨羅永暉及麥偉鑄。於在學時期多次獲頒獎學金，包括「埃克森美孚獎學金」、「演藝學院友誼社獎學金」、「春天舞台獎學金」、「柏斯音樂基金會獎學金」及「香港演藝學院全額碩士獎學金」。其間亦獲選為2005《亞州作曲家聯盟音樂節・香港年青作曲家代表》、《音樂新一代》作曲比賽2006冠軍及2003亞冠 。現於香港演藝學擔任講師。 阮慧玲 博士 理事 阮慧玲博⼠積極參與⾳樂創作、編曲、指揮、及合唱等⼯作，尤其熱衷於⼈聲作品之 運⽤與創作，其作品⾵格多樣化。 阮⽒現為澳⾨聖庇護⼗世⾳樂學院駐校作曲家、⾹港演藝學院兼任講師、⾹港⾸隊 當代無伴奏合唱組合「合唱俠」 ⾳樂總監、Coro Allegra 合唱團及 Chummy Choir 的 創始⼈、「⾹港作曲家聯會」會員事務秘書及「⾹港作曲及作詞家協會」會員。在 1990 年⾄ 2017 年期間被委任 為「天主教⾹港教區聖樂團」之指揮，及聖樂培育課程指揮 科導師。2012 年⾄ 2019 年擔任「⾹港⾳樂專科學校合唱團》指揮，並於 2018 年⾄ 2022 年擔任「⾹港恒⽣⼤學⼩交響樂團」指揮及無伴奏合唱團導師。 阮⽒在 2013 年獲取「⾹港藝術發展局」的贊助，由「⾹港作曲家聯會」出版了她的九 聲部無伴奏合唱作品樂譜，並同期出版了她於 2010 年為管弦樂及多聲部合唱創作 的⼤型作品《哀歌》的⾳樂光碟。《哀歌》還被挑選於 2013 年五⽉在捷克布拉格舉⾏ 的國際作曲家論壇播放，備受來⾃⼆⼗⼋個國家的⾳樂節主持⼈及作曲家推崇。她 創作的另⼀⾸作品《⿓之祭》於同年⼋⽉在韓國濟州島舉⾏的第⼗六屆「國際⼿鈴研 討會」中⾸演，由六百多名⼿鈴樂⼿⼀同演奏。此作品由「⾹港⼿鈴藝術協會」委約， 「⾹港作曲及作詞家協會」贊助，並由 H’ing Publishing 及「⾹港⼿鈴藝術協會」出版 樂譜。 其近作由澳⾨天主教⽂化協會委約，為⼥⾼⾳及管⾵琴創作的《聖⺟哀悼曲》剛於本 年五⽉於澳⾨聖若瑟修院聖堂作世界⾸演；另由澳⾨聖庇護⼗世⾳樂學院委約的鋼 琴組曲《籠牢》於本年七⽉由澳⾨天主教教區出版；⼀⾸由⼆部童聲合唱、⼥⾼⾳、 弦樂及鋼琴演譯的作品《JESU CHRISTE》亦在七⽉於澳⾨聖庇護⼗世⾳樂學院 60 週 年校慶中作世界⾸演。 Dr. Luk Wai-chun

音樂新一代 2026 入圍名單（排名不分先後） Title 作品名稱 Composer 作曲家 Order Shion 《紫苑》 Chan Pak-to 陳柏陶 ...for Clarinet and Electronics 《...為單簧管及電子而作》 Timothy Choi 蔡敬謙 First Bodega Bay 《酒窖灣》 Charles Lee 李嘉豪 Second Grafting 《嵌合》 Man Ngai-fung 文毅豐 Etude for Certain Times 《時代練習曲》 Ng Man-lok 吳文洛 Third Symmetry Breaking 《對稱性破缺》 Ng Siu-fung 吳兆鋒 音樂會 Concert 2026.6.11 Thu 星期四｜8pm 香港電台一號錄播室 RTHK Studio One 演出嘉賓 Guest Performer: 馮逸山 Fung Yat-shan Linus 音響工程師 : 余梓朗 Yu Tse-Long

支持本會 香港作曲家聯會是本地嚴肅音樂作曲家為培育及推介新音樂創作及欣賞而成立的非牟利組織。除了定期舉辦新作品音樂會、作曲比賽、研習班、講座展覽、委約創作、出版樂譜及唱片錄音之外，香港作曲家聯會更致力提高大眾、特別是青年人對作曲的興趣，並定期指派作曲家到學校培訓下一代創作人材，矢志在本港推動音樂這重要創意藝術在各方面的發展。 您的捐款支持對本會的發展十分重要。詳情請致電2877 3982或電郵至info@hkcg.org 與本會聯絡。

創藝匯新聲 2018﹣創 ‧ 演青年音樂家 下載場刊

音樂新文化 2017：中樂作品展演 演出日期及時間：2018年1月30日（星期二）晚上8點 演出場地：香港中文大學利希慎音樂廳 竹韻小集節目 指揮：何文川 葉樹堅 │ 鏡明塵空 (2017)(7’)* 羅永暉 │ 太白醉酒 (1985)(7’) 梁家棟 │ 漠露 (2014)(7’) 陳明志 │ 風姿花傳 (2015)(9’) 梁騫仁 │ 古韻新音 (2017)(10’) 鄧文藝 │ 燈影城樓 (2017)(7’)* 陳雅雯 │ 晨靄 (2015)(7’10”) 洪銘健 │ 盂蘭盛會 (2014-15初稿，2017年修訂)(10’) *此作品於2017年由香港作曲家聯會委約，費用由香港藝術發展局資助。 下載場刊