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- 【聲之幻象】跨媒體音樂之旅 | HKCG 香港作曲家聯會
【聲之幻象】跨媒體音樂之旅 由香港作曲家聯會策劃,《聲之幻象》跨媒體音樂之旅將於 2026年2月11日(星期三)晚上8時,香港大會堂劇院隆重舉行。是次演出匯聚三組以作曲家為核心的創作團隊,結合音樂、影像與燈光等媒介,構築出一場虛實交錯、如幻似真的觀演體驗。 這場音樂會不僅僅是對「聲音」的欣賞,更是一場穿梭於感官與想像之間、探索聲像融合可能性的藝術實驗。每一組作品皆呈現出對於音樂敘事、空間感知與跨媒體表達方式的嶄新思考,邀請觀眾進入一個由聲、光、影交織而成的沉浸式世界。 節目作品包括: 《迴光》 作曲及影像設計:蘇傳安、黃詠虹、林鈺浠、鄧灝威、李佳琳 以流動影像與聲音構築記憶空間的演出,引領觀眾在變動與消逝之間,重新觀看、聆聽與感受。 《爍》 創作團隊:李一𥯤、陳一云、余林橞 融合聲與光、模糊感知界線的多媒體作品,靈感源自Jon Fosse小說《Kvitleit》,探討人在極端環境中身心轉化與現實與幻覺交錯的靈性經驗。 《《+;![].我迷失在.* 這場﹍×°醫學遊戲:掰擙。阿咩嗯文°°°×.﹏\》》 創作團隊:楊凱晴、胡皓嵐、王晉希 透過模擬外科手術及即時動作感應聲響,將人體轉化為生化樂器,深刻探討科技增強與人類身體之間的關係與矛盾。 購票連結 : https://www.urbtix.hk/event-detail/14466 團隊介紹 《爍》 李一葦 作曲 李氏是香港炙手可熱的年青作曲人,其作品涵蓋獨奏、電子、重奏、室樂、管弦樂和歌劇,曾於亞洲、歐洲、英國及北美洲多個國際音樂節演出。近年首演作品包括於德國德累斯頓的森珀歌劇院首演的人工智能歌劇《逐流人生》(2021-22)、由香港管弦樂團委約及首演的《焰》(2023-24)和《燼》(2024),由克羅地亞MBZ音樂雙年展委約的樂隊作品《此時|此刻》(2024-25)等。李氏的管弦樂作品《燼》於2025年獲香港作曲家及作詞家協會頒發第二十三屆金帆獎「最佳正統音樂作品」。他亦曾以指揮身份與法蘭克福現代樂團、科隆音樂工廠及斯圖加特新聲樂獨唱家等歐洲頂尖樂團合作,演奏當代音樂的經典曲目和全新創作。 李氏亦獲譽為香港頂尖兒的長笛演奏家,專長當代音樂,以演繹細膩而有力為人稱譽。自2016年起成為香港創樂團樂手。曾多次舉行個人演奏會,包括於城市大學藝術節(2021)、康文署《音樂顯才華》(2018)和《大會堂薈萃》(2023)系列亮相;2025年亦於香港創樂團《新視野》演奏會為法國作曲家布烈茲為長笛和鋼琴譜寫的《小奏鳴曲》(1946-49)作香港首演。李氏於2023年獲邀於為奧地利新音樂出版商KAIROS灌錄卡密諾‧門德斯的長笛作品,廣受好評。 除了創作與演奏外,李氏亦熱衷於教學,於2020年獲英國皇家音樂學院頒授文憑(LRAM)。現為香港大學助理講師、香港演藝學院兼任木管室樂講師,以及琉森音樂節學院長笛講師(2022-23)。他亦於2025年獲邀北赴神州,於廣州華南師範大學首屆「當代創意音樂營」擔任導師,教授長笛、指揮和作曲。 陳一云 光影設計 陳一云從事光影藝術及劇場創作。英國《劇場及表演設計》期刋形容陳氏為「一位來自香港、令人興奮的創作人,以及對光作為表演元素的新興評論人」。她主力探索光之音樂性、關係性和物質性。個人重要創作包括光影裝置劇場《界.面》、《與物俱增》、《病理誌》及《Memento Mori: Sonata for Light》。 陳氏近年活躍於跨界合作光影藝術創作,曾和視覺藝術家鮑藹倫、伍韶勁、攝影藝術家尹子聰、鋼琴家張緯晴、作曲家上野健及香港舞蹈團等合作,參與 M+ 與巴塞爾藝術展共同呈獻的製作、M+ 委約新作、新視野藝術節、大館操場音樂節等項目。亦曾為香港雙年展 2003 得獎作品暨香港藝術館藏品《有棵沒人種的樹》創作燈光。 陳氏獲香港演藝學院藝術碩士(優異),主修燈光。研究成果常發表於國際藝術期刋及會議,亦曾獲德國柏林藝術學院及布拉格四年展邀請擔任燈光專題講者。 余林橞 聲音演出 余林橞為聲音藝術家及策展人,興趣在於以發聲物件和身體動作作即興演出,以及融合不同的藝術實踐、個人經驗及歷史,透過合作,將人們在空間裏連結。余氏曾受當代敲擊樂訓練,目前擔任「現在音樂」的藝術總監,亦為室內敲擊樂團 The Up:Strike Project的創辦人之一,以及香港創樂團的聯席樂手。 余林橞十分活躍,曾獲以下機構及團體委約:香港藝術中心與曼城Castlefield Gallery(2022)、Axel Vervoordt Gallery Hong Kong(2021)、香港創樂團 (Sonic Ecology網上研討會, 2021)、香港西九文化區自由空間(《創作:舞・樂互碰》, 2020)。余氏最近參與了《manτεία》(manteia, 2024)(一場由Peter Nelson和Roberto Trillo執導、以AI工具為占卜手段的多媒體表演);《從甚麼時候開始》(2023)——由鄧慧中與周耀輝創作的多媒體劇場演出;《Somnium》(2022)——由許敖山創作的裝置/歌劇/迷睡表演。余氏亦為表演研究者,與「不加鎖舞踴館」的創意團隊緊密合作,參與一個持續進行的研究項目,致力於開發樂譜和記譜法,使其成為跨領域創作的媒介與語言。 余林橞策劃了四屆「聲形」聲音藝術節,由「現在音樂」和「大館當代美術館」共同呈獻,最近一屆(「聲形2024」)乃 「HICCUP」 的一部分。余氏亦以共同策展人身份策劃了三屆「UNHEARD sound and music festival?」(與香港逸東酒店及_dtby合辦),以及與香港西九藝術文化區自由空間策劃了「Noise Fest 2024」。她致力於推廣聲音藝術及其教育工作,最近透過「現在音樂」策劃了「推信封聲音藝術推廣計畫」,旨在打破傳統觀念,以藝術創作及跨界合作的方式讓人重新認識聲音。 余林橞畢業於加拿大蒙特利爾麥基爾大學,獲得音樂學士和碩士學位,現任教於香港大學音樂系及香港演藝學院舞台及製作藝術學院。 《《+;![].我迷失在.* 這場﹍×°醫學遊戲:掰擙。阿咩嗯文°°°×.﹏\》》 楊凱晴 作曲,燈光及舞台設計,演出 楊凱晴是定居瑞士的香港創作人,創作領域涵蓋當代音樂創作、當代音樂劇場、錄像藝術、實驗自我聲樂、視聽藝術裝置等。她的作品喜歡雜亂融入她覺得好玩的事物,把腦裡天馬行空的怪念頭全都搬上舞台和畫面。楊氏的音樂曾於威尼斯雙年展、鹿特丹 De Doelen(Stichting Rizoom)、香港小交響樂團、荷蘭國立歌劇院與芭蕾舞團、Gaudeamus Festival 等國際平台發表。她為當代音樂劇場作品《sans-visage》創作的影像亦入選 2025 Concours Nicati決賽。 胡皓嵐 視覺投影設計,裝置程式,演出 胡皓嵐為作曲家、跨媒體藝術家,作品涵蓋聲音裝置、網頁互動作品、聲音與影像作品以及器樂作品。他尤其對建築與聲音、空間與時間的關係感興趣。 胡氏畢業於柏林藝術大學(獲聲音研究及聲音藝術碩士)、香港大學建築系及香港演藝學院音樂學院(主修作曲)。 王晉希 燈光設計 王晉希畢業於香港演藝學院,獲藝術學士學位,主修燈光設計。 王氏曾為本地及外地的製作擔任燈光設計、舞台管理及執行舞台監督,亦為本地不同中小學擔任科藝導師及製作指導。 近期參與的製作包括:一路青空《玩具同「萌」・Fighting!!》、中英劇團《哈姆邁特》、Paprika Studio x 東九文化中心《尤利西斯的凝視》、偶友佳作《鐵甲稻草人》、一條褲製作《規劃香港》(香港演藝學院首演及再規劃版)、臨時戲班《願望石》、半肥瘦《聲的形狀》(2023、24及25)、奇想偶戲劇團《地裡的鯨魚》等。 《迴光》 蘇傳安 作曲 蘇傳安早年在香港演藝學院修讀作曲及電子音樂,師從香港著名作曲家麥偉鑄教授、鄧文藝先生。後赴歐洲電影學院攻讀多媒體現代配樂藝術創作碩士,師隨Prof. Andy Hill,進一步拓展影視與互動媒體音樂的專業領域,奠定其多元風格的基礎。 蘇氏的作品涵蓋室內樂、管弦樂、中樂、多媒體創作、流行音樂及影視配樂。他曾擔任多個重要藝術項目的音樂總監、作曲及編曲,包括:饒宗頤大師「饒荷光影展」、故宮「金彰華彩」古代金器展音樂製作、香港藝術節「Laila」聲音裝置創作。他亦為不同媒體類型進行編曲/配器工作。 曾合作的團體包括:香港管弦樂團、香港演藝學院、風車草劇團、香港天籟敦煌樂團、香港創樂團、樂樂國樂團、The Euphonious、香港新青年合唱團、東邊舞蹈團等等。 蘇氏的創作兼具東方韻味與西方結構,擅長以音樂連結不同藝術媒介。他持續探索電子音樂、實驗聲響與傳統樂器的融合。 鄧灝威 概念 鄧灝威先後畢業於香港浸會大學中文系、香港演藝學院戲劇學院導演系(一級榮譽)。疫情期間,曾為中英劇團駐團導演。2024年1月,首度以演員身份參與意象作業Ima Collab 《Candide》演出,並到米蘭、華沙及南韓等地巡演。 近年導演作品包括:佘樂妍《別役實二次元》、Ima Collab 《歌之浪流者》、甘聖希《帝女 ‧應如》音樂會;艾菲斯劇團《離留之境》;多媒體音樂劇場《一個人的Lullaby 》;去劇場《港城阿牛》;鄧樹榮戲劇工作室《Romeo & Juliet》(執行導演);窮人誌《我和我和她的故事》; 天邊外劇場《十牛圖》(環境劇場)、《傷逝如她》、《學業進暴》、《Seek and Hide》;愛麗絲劇場實驗室「後戲劇讀」《自我控訴》;中英劇團《廢胎》;香港話劇團《慾望號雞批》等。 在戲劇創作以外,鄧氏亦熱愛音樂和攝影。曾為窮人誌《我和我和她的故事》、天邊外劇場《李逵的藍與黑東北村落版》(2016)、《安蒂崗妮 ‧ 東北禁葬版》等擔任現場樂手。 李佳琳 影像設計 李佳琳畢業於香港演藝學院,主修藝術及項目管理(一級榮譽碩士),現為自由身舞台工作者及影像設計師。 李氏曾參與製作多項作品,當中她以製作經理身份參與的《一切從海浪開始》獲第八屆烏鎮戲劇節青年競演小鎮獎「最佳個人表現獎」。 近期參與的劇場作品包括:《香港比舞2024》(製作統籌);進念 ‧ 二十面體《唔講得》(舞台監督);西九文化區 x 綠葉劇團:《山海經》第一部曲 ── 山川命(執行舞台監督及舞台監督);《你係編舞喎》(執行舞台監督);多空間《球賽 – 奔分世界》(製作經理及舞台監督);多媒體劇場《一個人的Lullaby》(製作經理);艾菲斯劇團《離留之境》(助理監製);新加坡南洋劇社《小塵世》、《牛 · 車 · 水》(製作助理) 等。 近期演唱會製作包括:《FWD 富衛保險呈獻:Jeremy Lee Rise In Love Live 2025》、《My Music.My Life 盧冠廷一生所愛演唱會2025》 、《陳柏宇 LIFE IS LIVE 演唱會 2025》、《周國賢Endy Chow TailorMate Live 2024》、《側田第一秒巡迴演唱會》、麥浚龍2024年《金榜題名 project_mayhem》演唱會等。 近期影像設計作品包括:《'Bye.' BYEJACK CONCERT 2024》、中英劇團《他媽的科技》(影像及平面設計)、《A New Way of Seeing…》等。 黃詠虹 中提琴 黃詠虹是生於香港的中提琴演奏家,目前於香港演藝學院攻讀碩士學位,師從Jeremy Williams先生。她於2023年在香港演藝學院完成音樂學士學位,師從蔡睿先生,畢業時更榮獲院長嘉許名單的殊榮。 在學期間,曾於大師班中接受多位知名音樂家的指導,包括Steven Tenenbom、Stanley Konopka、Wesley Collins、Amihai Grosz等。她對演奏室內樂及管弦樂充滿熱忱,亦是Ionica弦樂四重奏的創團成員。 2025年,黃氏獲資助參加肯特布羅瑟姆音樂節(Kent Blossom Music Festival),並擔任KBMF室內樂團的中提琴首席。2024年,她與Steven Tenenbom於香港演藝學院弦樂室內音樂節的開幕音樂會中同台演出。自2022年起,她亦持續擔任香港演藝學院交響樂團的中提琴首席。 在學期間,黃氏獲得多項獎學金,包括劉元生先生與夫人獎學金、香港演藝學院獎學金及黃維明紀念獎學金等。目前她以自由身音樂家身份活躍於樂壇,積極與多個樂團合作,包括香港小交響樂團、澳門樂團及繼心交響樂團等。
- 香港華采2.0 | HKCG 香港作曲家聯會
香江華采 2.0 於 2006 年首次舉辦的《香江華采》計畫,獲得各界的踴躍支持和讚譽!徇眾要 求,香港中樂團與香港作曲家聯會再次合作,於 2024 年推出《香江華采 2.0》。 橫跨兩年的《香江華采 2.0》包括採風及新作品徵集 。 香港中樂團與香港作曲家聯會再度攜手合作「香江華采2.0」,以音樂訴說香港故事,讓中樂成為這座城市最怡人的聲音。除了公開徵集作品外,音樂會更特別邀請三位本地作曲家—陳永華、黃學揚及許翔威,創作全新樂章。不同世代的作曲家聚首一堂,以音符交流、以旋律對話,透過他們的筆觸描繪時代脈搏,呈現多元而鮮活的城市風貌。 *是次徵稿只接受持有有效香港居民身分證之人士報名 了解更多 Candenzas of Hong Kong 2.0 Concert 2026 The Result of selected works 2026 : 《燈火》凌君亮 曲 《驚蟄》梁俊灝 曲 《司晨》黃子維 曲 Commissioned Works by Invitation 2025 : 《鳳凰湼槃 》陳永華曲(香港中樂團委作/世界首演) 《沁香港灣風 》許翔威曲(香港中樂團委作/世界首演) 《花影春語》黃學揚曲(香港中樂團委作/世界首演) Candenzas of Hong Kong 2.0 Concert 2025 The Result of selected works 2025 : 《昇華水影》沈耀忠 曲 《掛亮子》錢璟 曲 民族管弦序曲《繁花春華》黃子維 曲 Commissioned Works by Invitation 2025 : 《歲月印記–獅子山》陳能濟曲(香港中樂團委作/世界首演) 《天梯風色》麥偉鑄曲(香港中樂團委作/世界首演) 《邊壯守望》陳錦標曲(香港中樂團委作/世界首演) 香港中樂團及香港作曲家聯會合辦的「香江華采2.0」, 作曲家們在采風過程中,觀自然,察人文,將自己的審美體悟、藝術直覺譜作樂曲,實為「妙悟」。 如今香港中樂團將此「妙悟」化作聽覺盛宴與眾同享,邀一眾知音人於樂中悠遊神州。音起音落,從城市空間轉去郊野公園,聽衆聲喧嘩,也聼萬物生長。轉軸撥弦間,看盡都市繁華,縱情山水之姿,品人間烟火,亦賞留白意蘊。 正所謂「觀宇宙之大,察品類之盛,極視聽之娛」 香江華采2.0 2025年3月13日(六)下午5:00 香港理工大學賽馬會綜藝館 $380, $300, $250, $200 指揮:閻惠昌 節目:https://bit.ly/4ijFKoT 合辦:香港作曲家聯會 協辦:香港理工大學 支持機構: 香港中文大學音樂系 香港作曲家及作詞家協會 香港教育大學文化與創意藝術學系 香港浸會大學音樂學院 香港理工大學 香港演藝學院音樂學院作曲及電子音樂系 (按筆劃序) 香江華采2.0_2026 poster 香江華采2.0_2026 poster 1/1 1/19 廣西採風之旅 香港作曲家聯會早於一月六日至一月九日攜同聯會理事及會員,前往中國廣西省南寧市進行音樂一連串活動交流。 是次活動由香港作曲家聯會與香港中樂團合辦,乘坐高鐵前往中國廣西,進行交流活動。 活動包括傳統民俗的采風活動、中國壯族嘹歌及民歌、天琴音樂等。 期待來年為會員爭取更多趣味與意義並重的活動!
- 香江樂語|香港作曲家聯會
香江樂語 2017 由香港中樂團主辦,香港作曲家聯會合辦 世界首演五首以香港為題的作品及嚴選多首香港作曲家作品: 陳明志《我愛香港紅白藍》 陳錦標《岩浪》 張珮珊《大排檔 II》 郭亨基《香江戀》 林蘭芝《擊擊樂・醮》 日期:2017年1月14日(星期六) 時間:晚上8點 地點:香港大學百周年校園李兆基會議中心大會堂
- 香港當代音樂節 2018:樂在香港|香港作曲家聯會
香港當代音樂節 2018:樂在香港 Concert Highlights 音樂會精華 The Hong Kong Children's Choir and Veloz Harmonica Quartet 19.10.2018 City Chamber Orchestra of Hong Kong with Erhu & Pipa Soloists 20.10.2018 HK Delights THIS IS A GREAT SHOW FOR INNOVATIVE MUSICAL CREATIONS The Hong Kong Contemporary Music Festival (HKCMF) will be a biannual event. This year HKCMF: Hong Kong Delights presents a rich and diverse program including the incorporation of music and dance from City Contemporary Dance Company. Ticketing > 場刊 Programme Note 26.9.2018 場刊 Programme Note 3.10.2018 場刊 Programme Note 10.10.2018 場刊 Programme Note 17.10.2018 The Hong Kong Children's Choir and Veloz Harmonica Quartet 19.10.2018 (Fri) at 8p.m. Theatre, Hong Kong City Hall Performers and Choir Conductors Programme Victor Chan Chan Ka- hei Chan Wing-wah Fong Lok-chi Lee Wan-ki Wendy Chen Ning-chi Galison Lau Mui Kwong- chiu Joshua Chan Leung Chung-yin Paul Desmond Cradle Song (2018) Xi Sai Shan (2018) The Lord’s Prayer (2018) Prayer of St. Francis (2018) Ashes of Life (2014) Stars from afar (1997) In and Out (2018) Medley of Rocky Eyes & Happy Carnival (2014) Summer Snowfield (2018) Nathan Road Tango (2018) Take Five (1959/2017) Composers 陳家曦 Chan Ka-hei 陳偉光 Victor Chan 陳永華 Chan Wing-wah 陳能濟 Chen Ning-chi 方樂知 Fong Lok-chi 李允琪 Lee Wan-ki Wendy 陳錦標 Joshua Chan 劉詠浲 Galison Lau 梁頌然 Leung Chung-yin 梅廣釗 Mui Kwong-chiu City Chamber Orchestra of Hong Kong with Erhu & Pipa Soloists 20.10.2018 (Sat) at 8p.m. Theatre, Hong Kong City Hall Programme Anthony Cheng Clarence Mak Chan Chin-ting Hui Cheung-wai Chris Hung Ng Chun-hoi Lee Kar- tai Phoebus Richard Tsang Symphonic Poem No. 2: Spirit (2018) Echoes with Dance (2011/2018) Dust Devil (2018) Autumn Script (2018) Unto the Twilight Zone II (2016/2018) Home Again (1993/2018) Withered Lotuses and Drooping Willows Speak of Our Times (2018) Of Random and Design (2012/2018) Performers and Conductors Composers 陳展霆 Chan Chin-ting 鄭汝森 Anthony Cheng 許翔威 Hui Cheung-wai 洪銘健 Chris Hung 李家泰 Lee Kar-tai Phoebus 麥偉鑄 Clarence Mak 吳俊凱 Ng Chun-hoi 曾葉發 Richard Tsang
- 詩詞傳頌音樂會 2019|香港作曲家聯會
詩詞傳頌音樂會 2019 中國的詩詞是民族文化的瑰寶,反映了中國人的審美、文化思維和精神面貌。也是我們民族的根和魂! 今次兩文三語的詩詞入樂《詩詞傳頌音樂會》,目的是透過香港作曲家聯會的作曲家們的原創音樂,使民族的詩詞選,透過中英文和三語(即廣東話,普通話和英文)傳頌於世,打破語言的界限。我們不單創作音樂作品,還灌錄音樂光碟和出版樂譜,使作品進一步被西方了解,達致推廣文化交流目的。 演出日期和時間: 2019年5月30日(星期四)晚上8點 演出場地: 香港文化中心音樂廳 音樂會監製: 梁智軒/阮慧玲 指揮: 黃慧英 洗立姿 伍文輝 陳家曦 阮慧玲 羅明正 劉迪恩 余睿添 黃健怡 鋼琴: 潘曉彤 黃歷琛 陳家尉 張麗群 歐惠雯 陳君儀 演唱合唱團: 香港教育大學室樂合唱團 嘉諾撒聖心書院校友合唱團 何明華會督銀禧中學合唱團 九龍華仁書院男聲合唱團 優才無伴奏合唱和合唱團 香港華仁書院童聲合唱團 瑪利曼中學合唱團 綠韻 節目: 楓橋夜泊 木 蘭 登樂遊原 采葛 菊花 十五夜望月寄杜郎中 春望 題西林壁 古從軍行 相思 詠鵝 新嫁娘 秋風引 尋隱者不遇 清明 出塞 (其一) 滿江紅.寫懷 真善美
- 出版|香港作曲家聯會
出版及購買 若您有興趣購買我們的出版物,歡迎電郵至 info@hkcg.org 。您亦可於辦公時間內(星期一至星期五,上午10點至傍晚6點)親臨本會辦公室(香港藝術中心707室)購買。 CD 專輯 Resonating Colours 5 《原音幻彩 5》 Works 曲目: Wong Hok-yeung Alfred: Night Poem Chan Chin-ting: Cross-Currents Chan Chin-ting: Postcards Lee Kar-tai Phoebus: Pyrus Flower in Rain Chen Yeung-ping: Stretch of Light Ng Chun-hoi Daniel: Prelude II (WuXing Interaction) Au Tin-yung Alex: Dyeing Ng Chun-hoi Daniel: November Winds Wong Chun-wai: Clouds in Twlight Supported by 贊助:Hong Kong Arts Development Council - 香港藝術發展局 Available on Spotify 線上收聽: https://spoti.fi/3xPkaRv Available on Apple Music 線上收聽: https://apple.co/3xPYW67 Year of Publishing 出版年份:2019 Price 售價:Not for Sale 不作售賣 Melodious Hong Kong 《香江樂語》 Works 曲目: Richard Tsang - Thinking of the Sages 曾葉發《思賢曲》 Joshua Chan - Rocky Waves 陳錦標《岩浪》 Cheung Pui-shan - Dai Pai Dong II 張珮珊《大排檔II》 Kwok Hang-kei - Hong Kong, My Love 郭肯基《香江戀》 Lam Lan-chee - Drummer.Festive 林蘭芝《擊擊樂.礁》 Chan Ming-chi - I Love Hong Kong Red White Blue陳明志《我愛香港紅.白.藍》 Chan Wing-wah - Eight Steeds 陳永華《八駿》 Conductor 指揮:Yan Huichang 閻惠昌 Supported by 贊助:Hong Kong Arts Development Council - 香港藝術發展局 Year of Publishing 出版年份:2018 Price 售價:$120 Chinese Orchestral Works by Hong Kong Composers 《香港作曲家-當代中樂作品選輯》 Works 曲目: Joshua Chan: In the Days of the Travelling Tram 陳錦標《電車走過的日子》 Mui Kwong-chiu: Rhapsody of Color Clouds Chasing the Moon 梅廣釗《彩雲追月狂想曲》 Mok Kin-yee: Cycles of Destiny 莫健兒《圓來緣去》 Hui Cheung-wai: Nine Dragons: Dance to Soar 許翔威《飛舞九龍城》 Alfred Wong: 2 Pieces from “The Eight Immortals’ Adventures” - Song of the Sea & An Illusive Dream 黃學揚《八仙過海二樂章》:《海之歌》及《黃粱一夢》 Tang Lok-yin: The Great Evacuation 鄧樂妍《遷界令》 Chris Hung: Borobudur 洪銘健《婆羅浮屠》 Conductor 指揮:Yan Huichang 閻惠昌 Performed by 演出者:Hong Kong Chinese Orchestra 香港中樂團 Supported by 贊助:Hong Kong Arts Development Council - 香港藝術發展局 Year of Publishing 出版年份:2015 Price 售價:$120 Resonating Colours 4 《原音幻彩 4》 Works 曲目: Stephen Yip: Flying Ink 葉樹堅《墨飛色化》 Chen Chi-wai Jason: Global Warning 陳智偉《全球警號》 Chan Kai-young: Shimmers the Shivery Moon 陳啟揚《月光寒》 Chris Hung: Ever-changing Veins of Stone 洪銘健《石紋變》 Austin Yip: Tube 葉浩堃《隧》 Hui Cheung-wai: Nocturne for Voyager in Space 許翔威《越空探索者之夜曲》 Wong Chun-wai: Second Seal-Rider on the Red Horse 黃俊諱《第二封印 ﹣紅馬騎士》 Supported by 贊助:Hong Kong Arts Development Council - 香港藝術發展局 Year of Publishing 出版年份:2014 Price 售價:$100 Resonating Colours 3 - Piano Works by Hong Kong Composers 《原音幻彩 3 -香港作曲家鋼琴作品》 Works 曲目: Hui Cheung-wai: Berceuse 許翔威《搖籃曲》 Ng Chun-hoi Daniel: Morning Rain 吳俊凱《南山朝雨》 Lee Wan-ki Wendy: Kirie 李允琪《剪藝》 Lam Lan-chee: Autumn Sketch 林蘭芝《秋季素描》 Adrian Lam: Crater Lake 林瀚聰《火山湖》 Wong Chun-wai: Lost in the Desert 黃俊諱《迷失曠野》 Supported by 贊助:Hong Kong Arts Development Council - 香港藝術發展局 Year of Publishing 出版年份:2013 Price 售價:$100 Resonating Colours 2 《原音幻彩 2》 Works 曲目: Stephen Yip: Dark Side of the Shadows 葉樹堅《陰之形》 Li Cheong: Impromptu II 李昌《即興曲II》 Viola Yuen: Lamentor - I. First Movement, II. Second Movement I. 阮慧玲《哀歌》-第一樂章, II. 第二樂章 Yip Ho-kwen Austin: A Mournful Cry 葉浩堃《訴衷情》 Leung Chi-hin: Feng Qing Yun Dan - I. Soft Wind, II. Cloudy 梁智軒《風輕雲淡》-I. 風輕, II. 雲淡 Wong Chun-wai: Nhemamusasa 黃俊諱《戰·不斷》 Livia Lin: "Paradiso" from Conoscenza Interlore, Volume II 凌崎偵 "Paradiso" from Conoscenza Interlore, Volume II Cheng Chin-man: Piano Suite No.88. 1-11 鄭展文 Piano Suite No.88. 1-11 Supported by 贊助:Hong Kong Arts Development Council - 香港藝術發展局 Year of Publishing 出版年份:2013 Price 售價:$100 Resonating Colours 1 - Chamber Works by Hong Kong Composers 《原音幻彩 1 -香港作曲家室樂作品》 Works 曲目: Cheng Yu-sum Anthony: Trio No.1 鄭汝森《三重奏第一號》 Lee Kar-tai: A Lagoon of Clouds 李家泰《雲泊》 Leung Chi-hin: When I hear the sounds are coming... 梁智軒《互動聲色》 Ng Chun-hoi Daniel: Moody 吳俊凱《情緒》 Ng Wah-hei: Sleepless City 伍華晞《不眠之城》 Yip Ho-kwen Austin: Resonance from the Far East 葉浩堃《東韻》 Stephen Yip: Echo of Basho's Voices 葉樹堅《芭蕉的迴聲》 Performed by 演出者: The Hong Kong New Music Ensemble 香港創樂團 Supported by 贊助:Hong Kong Arts Development Council - 香港藝術發展局 Year of Publishing 出版年份:2013 Price 售價:$100 樂譜 In Memorian II (2020) Composer 作曲家:HUNG Ming-kin Chris 洪銘健 7'00" Nostalgia in Four Rhymes 鄉愁四韻 (rev. 2015) Composer 作曲家:LEE Kar-tai Phoebus 李家泰 5'40" Resonating Colours – Choral Works (SATB) 原音幻彩樂譜系列﹣合唱篇 (2013) Works 曲目: Score 1 - Chan Ka-hei Lesley: Ripples (Shui-Wen) 樂譜一- 陳家㬢《水紋》 Score 2 - Doming Lam: Ah! Sun Flower 樂譜二- 林樂培《啊!太陽花》 Score 3 - Viola Yuen: Nostalgia 樂譜三- 阮慧玲《茫》 Supported by 資助:Hong Kong Arts Development Council 香港藝術發展局 Year of Publication 出版年份:2013 Price 售價:$20/pc 本 Resonating Colours – Piano Works 原音幻彩樂譜系列﹣鋼琴篇 (2013) Works 曲目: Hui Cheung-wai: Berceuse 許翔威《搖籃曲》 Ng Chun-hoi Daniel: Morning Rain 吳俊凱《南山朝雨》 Lee Wan-ki Wendy: Kirie 李允琪《剪藝》 Lam Lan-chee: Autumn Sketch 林蘭芝《秋季素描》 Adrian Lam: Crater Lake 林瀚聰《火山湖》 Wong Chun-wai: Lost in the Desert 黃俊諱《迷失曠野》 Supported by 資助:Hong Kong Arts Development Council 香港藝術發展局 Year of Publication 出版年份:2013 Price 售價:$50 Resonating Colours – Chamber Works 原音幻彩樂譜系列﹣室樂篇 (2013) Works 曲目: Cheng Yu-sum Anthony: Trio No.1 鄭汝森《三重奏第一號》 Lee Kar-tai Phoebus: A Lagoon of Clouds 李家泰《雲泊》 Leung Chi-hin: When I hear the sounds are coming… 梁智軒《互動聲色》 Ng Chun-hoi Daniel: Moody 吳俊凱《情緒》 Ng Wah-hei: Sleepless City 伍華晞《不眠之城》 Yip Ho-kwen Austin: Resonance from the Far East 葉浩堃《東韻》 Stephen Yip: Echo of Basho’s Voices 葉樹堅《芭蕉的迴聲》 Supported by 資助:Hong Kong Arts Development Council 香港藝術發展局 Year of Publication 出版年份:2013 Price 售價:$100 Dissemination of Hong Kong New Music: Score Publication Project (I) 香港新音樂的傳播:樂譜出版計劃(一)(2011) Works 曲目: Score I - Victor Chan: A Trip to Mountain West Village 樂譜一- 陳偉光《遊山西村》 Score II - Angel Lam: Merry Go Round 樂譜二- 林安淇《尋尋轉》 Score III - Lee Kar-tai, Phoebus: The Dew on Bamboo Leaves 樂譜三- 李家泰《竹露》 Score IV - Tam Chin-fai: Deng Le You Yuan 樂譜四- 譚展輝《登樂遊原》 Supported by 資助:Hong Kong Arts Development Council 香港藝術發展局 Year of Publication 出版年份:2011 Price 售價:$20/pc 本 香港中文合唱曲集 Daniel Law: The Crystal Prison – Poem of the wristwatch (1989) 羅炳良 《水晶牢-詠錶》(1989) Year of Publication 出版年份:1992 Price 售價:$10 / pc 本 Mak Chi-biu: Twinkling Stars (1989) 麥志彪《繁星》(1989) Year of Publication 出版年份:1992 Price 售價:$10 / pc 本 Lee Lok-on: Deserted Town (1989) 李樂安《荒城》(1989) Year of Publication 出版年份:1992 Price 售價:$10 / pc 本 Victor Chan: Four Xin ‘Ci’ S (1989) 陳偉光《辛詞四首》(1989) Year of Publication 出版年份:1992 Price 售價:$10 / pc 本 Hui Cheung-wai: Plumblossoms In Winter (1988) 許翔威《咏梅》(1988) Year of Publication 出版年份:1992 Price 售價:$10 / pc 本 Ng Chun-hoi: Duan Zhang (1986) 吳俊凱 《斷章》(1986) Year of Publication 出版年份:1992 Price 售價:$10 / pc 本 Richard Tsang: Ru Meng Ling (1984) 曾葉發《如夢令》(1984) Year of Publication 出版年份:1992 Price 售價:$10 / pc 本 Doming Lam: Dust Bury The Bridge Of Xian Yang (1983) 林樂培《塵埃不見咸陽橋》(1983) Year of Publication 出版年份:1992 Price 售價:$10 / pc 本 Chan Wing-wah: Yu Mei Ren (1978) 陳永華《虞美人》(1978) Year of Publication 出版年份:1992 Price 售價:$10 / pc 本 Chen Ning-chi: Ballad Of The Army (1976) 陳能濟《兵車行》(1976) Year of Publication 出版年份:1992 Price 售價:$10 / pc 本 Richard Tsang: Songs of Yang Kwan (1975) 曾葉發《陽關三叠》(1975) Year of Publication 出版年份:1992 Price 售價:$10 / pc 本 Richard Tsang: And When I Die (1974) 曾葉發《當我死時》(1974) Year of Publication 出版年份:1992 Price 售價:$10 / pc 本 *樂譜由「香港作曲家聯會」及「香港合唱團協會」出版,「香港演藝發展局」和「香港作曲家及作詞家協會」屬下之「香港音樂基金」聯合贊助。
- 【聲之幻象】跨媒體音樂之旅 | HKCG 香港作曲家聯會
《聲之幻象》跨媒體音樂之旅 由香港作曲家聯會策劃,《聲之幻象》跨媒體音樂之旅將於 2026年2月11日(星期三)晚上8時,香港大會堂劇院隆重舉行。是次演出匯聚三組以作曲家為核心的創作團隊,結合音樂、影像與燈光等媒介,構築出一場虛實交錯、如幻似真的觀演體驗。 這場音樂會不僅僅是對「聲音」的欣賞,更是一場穿梭於感官與想像之間、探索聲像融合可能性的藝術實驗。每一組作品皆呈現出對於音樂敘事、空間感知與跨媒體表達方式的嶄新思考,邀請觀眾進入一個由聲、光、影交織而成的沉浸式世界。 節目作品包括: 《迴光》 作曲及影像設計:蘇傳安、黃詠虹、林鈺浠、鄧灝威、李佳琳 以流動影像與聲音構築記憶空間的演出,引領觀眾在變動與消逝之間,重新觀看、聆聽與感受。 《爍》 創作團隊:李一𥯤、陳一云、余林橞 融合聲與光、模糊感知界線的多媒體作品,靈感源自Jon Fosse小說《Kvitleit》,探討人在極端環境中身心轉化與現實與幻覺交錯的靈性經驗。 《《+;![].我迷失在.* 這場﹍×°醫學遊戲:掰擙。阿咩嗯文°°°×.﹏\》》 創作團隊:楊凱晴、胡皓嵐、王晉希 透過模擬外科手術及即時動作感應聲響,將人體轉化為生化樂器,深刻探討科技增強與人類身體之間的關係與矛盾。 購票連結 : https://www.urbtix.hk/event-detail/14466 創作團隊 《爍》 Angus Lee Composer Lee is recognised as one of Hongkong's most exciting composers, with compositions spanning the solo, chamber, orchestral and operatic genres, performed at international music festivals across Asia, continental Europe, the UK, and North America. Recent works include the artificial intelligence opera Chasing Waterfalls (2021-22), commissioned for Semperoper Dresden's 2022/23 season opening; two "studies for orchestra," Des flames... (2023-24) and ...aux cendres (2024) commissioned by the Hong Kong Philharmonic; and the electroacoustic ensemble work hic / nunc (2024-25) commissioned by Croatia's historic Music Biennale Zagreb. In 2025, Lee was conferred the 23rd CASH Golden Sail Music Award for the “Best Serious Composition” by the Composers and Authors Society of Hong Kong. Concurrently, Lee is an active conductor who has worked with leading European ensembles (Ensemble Modern, Ensemble Musikfabrik, Neue Vocalsolisten Stuttgart, to name a few) in performing works by established and emerging composers alike. Lee is equally recognised as one of Hong Kong's leading contemporary music interpreters, having premiered numerous works regionally and internationally by established and emerging composers alike. He has been a musician of the Hong Kong New Music Ensemble since 2016, working at close quarters with leading composers of the day, including Unsuk Chin, Brett Dean, and Toshio Hosokawa. Recent highlights include the Hongkong-premiere of Pierre Boulez's seminal Sonatine (1946-49) for flute and piano, as well as the publication of his performance of flute works by Camilo Mendez on the Austria new music specialist label, KAIROS. He has also been showcased in prominent recital series, including the LCSD's Our Music Talents (2018) and City Hall Virtuosi (2023) series, as well as CityU Arts Festival (2021). He has also performed as soloist at Pierre Boulez's memorial concert at Lucerne Festival in 2016 to critical acclaim. Since 2022, Lee has worked at the University of Hong Kong's Department of Music as a full-time Assistant Lecturer. He is the sole coordinator for the Department's performance curriculum, and teaches conducting, chamber music, and music theory. He is also a part-time lecturer in woodwind chamber music at the Hong Kong Academy for Performing Arts, and has taught as flute faculty at the Lucerne Festival Academy (2022 & 23). He was also faculty at the inaugural South China Contemporary Creative Music Institute (2025), where he gave masterclasses in flute, composition and conducting. Amy Chan Light Designer and Artist Amy Chan is a light and theatre artist, “an exciting practitioner from Hong Kong and an emerging critical voice on light as a performance material” (Theatre and Performance Design, UK). She explores the musicality, relationality and materiality of light, and delves into the in-betweens of light-music, theatre-installation, and arts-medicine. Notable works include light installation-performance Inter-Face, Things That Talk, Morbid Anatomy, and Memento Mori: Sonata for Light. She is active in cross-disciplinary light collaboration, working with celebrated artists, composers, musicians and companies including Ellen Pau, Kingsley Ng, Simon Wan, Rachel Cheung, Ken Ueno and the Hong Kong Dance Company, in various productions such as co-presentation by M+ and Art Basel, M+ commission, New Vision Arts Festival and Tai Kwun Prison Yard Festival, among others. She designed lighting for the installation A Tree to be Found, the award-winner of Hong Kong Arts Biennial 2003 and a collection of Hong Kong Museum of Art. Amy graduated from the Hong Kong Academy for Performing Arts with a Master of Fine Arts (with distinction), majoring in lighting design. Her artistic research was published in international peer-reviewed journals, conferences and local theatre publications. She was the invited speaker on performance lighting in Akademie der Künste of Berlin, Germany and Prague Quadrennial in Czech Republic. Karen Yu percussionist A percussionist, sound artist and curator based in Hong Kong, Karen Yu enjoys exploring the intersection of sound-making, audience engagement, and cross-disciplinary collaboration. Deriving from her background as a percussionist, her creative practice revolves around sound object and bodily movement improvisation, and weaving people together through collaborative experiences. She is currently the artistic director of Contemporary Musiking Hong Kong, a co-founder of the chamber percussion group The Up:Strike Project, and an associate musician of the Hong Kong New Music Ensemble. Previously an artist-in-residence at the Banff Centre for Arts and Creativity and Seoul Dance Centre, Yu was most recently commissioned by the Hong Kong Arts Centre & Castlefield Gallery, Axel Vervoordt Gallery Hong Kong, Hong Kong New Music Ensemble, and Hong Kong West Kowloon Cultural District Freespace. As an active performer, Yu has recently performed in manτεία (manteia), a multimedia performance built on AI tools as an act of divination directed by Peter Nelson and Roberto Trillo, Since When, a multimedia theatre performance by Joyce Tang and Chow Yiu Fai, and Somnium, an installation/opera/trance by Steve Hui. As a curator, Yu has curated the latest edition of the annual sound festival in Hong Kong Sound Forms with Tai Kwun Contemporary, and co-curated the annual UNHEARD sound and music festivals with Eaton Hong Kong and _dtby, as well as the Noise Fest at Freespace West Kowloon. Devoted to promoting sound art and sound pedagogy, she has recently curated a sound art initiative through Contemporary Musiking Hong Kong, Push the ENVELOPE, that aims to diversify our listening approaches and cultivate interests in sound-making as art-making. Karen Yu obtained a Bachelor and a Master of Music (Music Performance, Percussion) from McGill University. She is a part-time faculty member at the University of Hong Kong and the Hong Kong Academy for Performing Arts School of Theatre & Entertainment Arts. 《《+;![].我迷失在.* 這場﹍×°醫學遊戲:掰擙。阿咩嗯文°°°×.﹏\》》 Alice Yeung Composer, Lighting and Stage Design, Performer Alice Yeung is a Swiss-based composer-performer from Hong Kong. She works in the field of contemporary music composition, théâtre musical, videography, experimental her-own-vocals, audiovisual installation, and any grey areas in between. Yeung’s music has been internationally featured in professional presentations, such as La Biennale di Venezia, De Doelen Rotterdam (Stichting Rizoom), Hong Kong Sinfonietta, New European Ensemble, Dutch National Opera & Ballet, Gaudeamus Festival, Orkest de Ereprijs, Les Percussions de Strasbourg, Mivos Quartet, ICTUS Ensemble, among others. Her works are prone to show what is fun for her to do, and bring her whimsical mind to life. Besides her music, her film sans-visage was screened in Concours Nicati 2025 as a finalist. Eagle Wu Visual Projection Design, Sensor Programming , Performer Wu Hou-lam (Eagle or AQ) is a musician, composer and interdisciplinary artist. His work encompasses sound installations, interactive web pieces, audiovisual compositions and compositions for acoustic instruments. He is particularly interested in how architecture, as a kind of spatial art, interacts with music/sound as a kind of temporal art. He graduated from the Universität der Künste Berlin, obtaining a Master of Arts (Sound Studies and Sonic Arts); the University of Hong Kong in Architectural Studies; and the School of Music, Hong Kong Academy for Performing Arts, majoring in Composition. Kenny Wong Lighting Design Kenny Wong obtained his BFA degree from the Hong Kong Academy for Performing Arts, majoring in lighting design. His recent works include : The Radiant Theatre’s Toys Fighting!!, Chung Ying Theatre Company’s Ham Meta, Paprika Studio x EKCC’s Ulysses’s Gaze in VR, Make Friends with Puppet Theresa’s The Iron Scarecrow, Pants Theatre Production’s Planning Our City (First Run & Re-run), Lamps Theatre’s The Wishing Stone, Boonfaysau’s Shape of Harmony (2023, 24, 25), Fantasy Puppet Theatre’s The Whale in the Ground. 《迴光》 So Chuen-on Compose So Chuen-on began his musical journey at the Hong Kong Academy for Performing Arts, where he studied composition and electronic music under the guidance of renowned Hong Kong composers Prof. Clarence Mak and Mr. Imen Tang. Currently, he is pursuing a Master's degree in multimedia contemporary scoring for visual media at the European Film College under the tutelage of Prof. Andy Hill, further expanding his expertise in film, television, and interactive media music, thereby solidifying the foundation of his versatile style. So's works span a wide range of genres, including chamber music, orchestral composition, Chinese traditional music, multimedia creation, pop music, and film scoring. He has served as music director, composer, and arranger for several prestigious art projects, such as the "Splendour of Radiance: Ancient Gold Artefacts Exhibition" at the Palace Museum, the "Lotus in Light and Shadow" exhibition for master Jao Tsung-I, and the sound installation "Laila" for the Hong Kong Arts Festival. His collaborators include esteemed institutions and ensembles such as the Hong Kong Philharmonic Orchestra, Windmill Grass Theatre, Hong Kong Gaudeamus Dunhuang Ensemble, Hong Kong New Music Ensemble, the Euphonious, the Hong Kong Yao Yueh Chinese Music Association, the Hong Kong New Youth Choir, and the East Side Dance Troupe. His compositions blend Eastern aesthetics with Western structural techniques, excelling in connecting diverse artistic media through music. He continues to explore the fusion of electronic music, experimental soundscapes, and traditional instruments in his creative practice. Tang Ho-wai Concept Based in Hong Kong, Tang Ho-wai is a theatre director, previously working as Director-in-Residence in the Chung Ying Theatre Company. After graduating from the Hong Kong Academy for Performing Arts (majoring in directing), Tang has directed various productions for different theatre companies. From world classics to contemporary works, his directing credits include Romeo & Juliet, Miss Julie, Mourning Becomes Electra, Peter Handke’s Self-accusation, Lyudmila Razumovskaya’s Dear Yelena Sergeevna. Other original works include A Song Adrift by Ima Collab,Two Dimensions of Minoru Betsuyaki, A Journey to Nowhere by the Fiesta Space, Ox In Kong City by the Nobodies Theatre, The Story of Me and I and Her by the Poor Guy Diary, Ten Bulls-In Search of Hidden Treasures (The Hong Kong Theatre Libre nomination, Best Director and Best Performance), a devised site-specific performance by the Theatre Horizon and the Bobius Strip Theatre of Taiwan. While not directing, Tang is passionate in music by participating as a musician in plays, including The Black and the Blue of a Man (North-east village edition), Antigone (North-east village edition) by the Theatre Horizon. Nickole Li Visual Design Nickole Li graduated from the Hong Kong Academy for Performing Arts in Arts and Event Management (MFA). She is now a theatre freelancer and video designer. She participated in various theatre productions in different stage positions, including production manager, deputy stage manager, stage manager and production assistant. Her recent involvement includes: Hong Kong Dance Exchange H.D.X. 2024, Left Unsaid by Zuni Icosahedron, WestK x Théâtre de la Feuille: Book of Mountains and Seas – The Fates of Mountains and Rivers, “Dance On” Series: You? Choreograph?, Matches - What! A Wonderful World!?, multimedia creation Lullaby, A Journey to Nowhere by Fiesta Space. Among the productions she participated in, the show A Ripple in Sound won the Best Individual Performance Award in the Youth Theater Artists Competition of the 8th Wu Zhen Theatre Festival, where she served as the production manager. Nickole was also actively involved in various concert production and video design works, including “Bye.” BYEJACK CONCERT 2024, The Damn Technology by Chung Ying Theatre Company, and A New Way of Seeing, etc. 李佳琳畢業於香港演藝學院,主修藝術及項目管理(一級榮譽碩士),現為自由身舞台工作者及影像設計師。 李氏曾參與製作多項作品,當中她以製作經理身份參與的《一切從海浪開始》獲第八屆烏鎮戲劇節青年競演小鎮獎「最佳個人表現獎」。 近期參與的劇場作品包括:《香港比舞2024》(製作統籌);進念 ‧ 二十面體《唔講得》(舞台監督);西九文化區 x 綠葉劇團:《山海經》第一部曲 ── 山川命(執行舞台監督及舞台監督);《你係編舞喎》(執行舞台監督);多空間《球賽 – 奔分世界》(製作經理及舞台監督);多媒體劇場《一個人的Lullaby》(製作經理);艾菲斯劇團《離留之境》(助理監製);新加坡南洋劇社《小塵世》、《牛 · 車 · 水》(製作助理) 等。 近期演唱會製作包括:《FWD 富衛保險呈獻:Jeremy Lee Rise In Love Live 2025》、《My Music.My Life 盧冠廷一生所愛演唱會2025》 、《陳柏宇 LIFE IS LIVE 演唱會 2025》、《周國賢Endy Chow TailorMate Live 2024》、《側田第一秒巡迴演唱會》、麥浚龍2024年《金榜題名 project_mayhem》演唱會等。 近期影像設計作品包括:《'Bye.' BYEJACK CONCERT 2024》、中英劇團《他媽的科技》(影像及平面設計)、《A New Way of Seeing…》等。 Claire Wong Viola Claire Wong is a violist born in Hong Kong, currently pursuing her master’s degree at the Hong Kong Academy for Performing Arts (HKAPA) under the tutelage of Mr. Jeremy Williams. She completed her Bachelor degree of Music in 2023 at HKAPA under the tutelage of Mr. Ray Tsoi and was awarded the Dean’s List in her graduation. Claire has received training from well-known musicians in masterclasses during her studies, including Steven Tenenbom, Stanley Konopka, Wesley Collins and Amihai Grosz. She is also passionate about performing chamber music and orchestral music. She is one of the founding members of the Ionica String Quartet. In 2025, Claire received sponsorships for participating in the 2025 Kent Blossom Music Festival and served as the principal violist of the KBMF chamber orchestra. In 2024, she performed with Steven Tenebom in the opening gala concert of APA String Chamber Festival. She has also served as the principal violist of the Academy Symphony Orchestra since 2022. Claire has received several awards in her study, including the Mr. & Mrs. YS Liu Scholarship, the HKAPA Scholarship, the Wong Wai Ming Memorial Scholarship, etc. She is currently a freelance musician, actively working with different orchestras, such as the Hong Kong Sinfonietta, Macao Orchestra, In-heritage Philharmonic. 黃詠虹是生於香港的中提琴演奏家,目前於香港演藝學院攻讀碩士學位,師從Jeremy Williams先生。她於2023年在香港演藝學院完成音樂學士學位,師從蔡睿先生,畢業時更榮獲院長嘉許名單的殊榮。 在學期間,曾於大師班中接受多位知名音樂家的指導,包括Steven Tenenbom、Stanley Konopka、Wesley Collins、Amihai Grosz等。她對演奏室內樂及管弦樂充滿熱忱,亦是Ionica弦樂四重奏的創團成員。 2025年,黃氏獲資助參加肯特布羅瑟姆音樂節(Kent Blossom Music Festival),並擔任KBMF室內樂團的中提琴首席。2024年,她與Steven Tenenbom於香港演藝學院弦樂室內音樂節的開幕音樂會中同台演出。自2022年起,她亦持續擔任香港演藝學院交響樂團的中提琴首席。 在學期間,黃氏獲得多項獎學金,包括劉元生先生與夫人獎學金、香港演藝學院獎學金及黃維明紀念獎學金等。目前她以自由身音樂家身份活躍於樂壇,積極與多個樂團合作,包括香港小交響樂團、澳門樂團及繼心交響樂團等。
- 錄像|香港作曲家聯會
錄像 播放影片 播放影片 《聲之幻象》跨媒體音樂之旅|《+;![].我迷失在.*這場﹍×°醫學遊戲》—創作訪談與排練紀實 當身體被視為機械的一部分,音樂是否也能透過手術即時生成? 本片紀錄多媒體劇場作品《我迷失在這場醫學遊戲》的創作歷程與彩排片段,透過訪談與現場畫面,揭示科技、聲音與身體如何共構一場介於音樂會與解剖室之間的表演。 在演出中,創作人楊凱晴擔任表演者與操演者,於虛構手術場景中進行操作。各式感應器與影像裝置實時記錄身體動作,並即時生成聲響,展現人體與樂器融合的想像。 對談中,聲音設計與互動技術胡皓嵐分享如何將感知與運算技術轉化為音樂語言;燈光設計王晉希則介紹如何透過舞台組光,打造出如診療空間般的視覺氛圍。 《我迷失在這場醫學遊戲》不只是演出形式的實驗,更是一場對「增強」、「內化」與「人機融合」的深度提問。 📍2026年2月11日|香港大會堂劇院 🎟️ 詳情與購票:https://www.urbtix.hk/event-detail/14466 — 🧑🔬 製作團隊 | Creative Team 構作・表演|楊凱晴 Yeung Hoi Ching 聲音設計・互動技術|胡皓嵐 Wu Ho Lam 燈光設計|王晉希 Wong Chun Hei #聲之幻象 #我迷失在這場醫學遊戲 #跨媒體音樂之旅 #多媒體劇場 #聲音藝術 #音樂劇場 #排練紀錄 #創作訪談 #科技與身體 #CyborgPerformance #VisionsOfSound #ComposerLedProject 播放影片 播放影片 《聲之幻象》跨媒體音樂之旅|《迴光 》— 創作訪談與排練片段紀實 一段在光影與聲音之中,與記憶再相逢的旅程。 在城市不斷更迭的節奏中,記憶時而清晰、時而模糊。《迴光》是一場詩意而深刻的多媒體演出,透過菲林影像和實驗聲響,捕捉那些稍縱即逝、又難以名狀的瞬間。 不是要「抓住」,而是邀請觀眾「經歷」與「感受」:記憶如何透過聲音漣漪般流動、消散,又在觀察之間悄悄重新浮現。 — 🎼 背景配樂資訊: 本影片部分配樂及聲音素材取自《迴光》原始音樂,由蘇傳安創作,結合錄像設計音效,為影像空間量身定製的聲音紋理。 — 🎭 關於《迴光 Afterglow》 📅 演出日期: 2026年2月11日(星期三)晚上 8 時 📍 地點: 香港大會堂劇院 Hong Kong City Hall Theatre 👁️ 演出系列: 聲之幻象 Visions of Sound 🎟️ 購票及詳情: 🔗 https://www.urbtix.hk/event-detail/14466 — 👤 創作團隊介紹 Creative Team: 🎼 蘇傳安 So Chuen-on|作曲、影像設計 🎭 鄧灝威 Tang Ho-wai|導演、戲劇構作 🎥 李佳琳 Nickole Li|製作人、影像設計 🎻 黃詠虹 Claire Wong|中提琴演出 🎨 林鈺浠 Jessie Lam|佈景及服裝設計 — #迴光 #Afterglow #聲之幻象 #蘇傳安 #鄧灝威 #李佳琳 #黃詠虹 #林鈺浠 #聲音藝術 #跨媒體演出 #沉浸式創作 #ComposerLedProject #香港作曲家聯會 #香港藝術 #當代表演藝術 播放影片 播放影片 《聲之幻象》跨媒體音樂之旅|爍 – 創作團隊訪談與排練紀實 在《聲之幻象》跨媒體音樂之旅中,《爍》以聲與光交織,呈現一場探索身體、感知與靈性轉化的多媒體演出。 影片深入呈現創作過程,包括創作靈感、聲音與光影的設計思考,以及現場排練片段。 《爍》(2025–26)是作曲家李一葦「Lapsus memoriae」系列的第十三首,靈感來自挪威小說家 Jon Fosse 的小說《Kvitleit》(英譯 A Shining)。作品描繪人在雪山迷失與低溫幻覺中的靈性轉化,並以音樂、光影構築出一場感官與意識交錯的旅程。 延續 Fosse 文風中的重複與漸變,《爍》模糊「可聽之音」與「可見之光」的界線,在聲與光的融合中,展現「光亮之聲、共鳴之光」。 — 👁️ 演出系列:聲之幻象 Visions of Sound 📅 演出日期:2026年2月11日(星期三) 晚上8時 📍 地點:香港大會堂劇院 🎶 影片配樂選自《此時/此地》 (hic / nunc [Lapsus memoriae XI], 2024/25),為擴音樂團與固定媒體創作,由 Music Biennale Zagreb 委約,並由 HKNME × Vertixe Sonora 聯演,李一葦指揮。 ▶️ 原始演出影片: https://www.youtube.com/watch?v=54qt9n0hYXc 播放影片 播放影片 【HKCG x Mivos 網上音樂會】音樂沙龍 II:米費斯弦樂四重奏網上音樂會 Music Salon II: Online Concert with Mivos Quartet 香港作曲家聯會聯乘來自美國著名的Mivos Quartet,演出6首聯會作曲家的作品。 . 是次音樂會打破地域界限,將以線上形式進行: 首播日期👉🏻2024年5月4日 時間👉🏻晚上8時 . Mivos Quartet是「美國最大膽、最兇猛的新音樂合奏團之一」(《芝加哥讀者》),致力於演奏當代作曲家的作品,並向國際觀眾展示多樣化的新音樂。自2008年四重奏成立以來,他們與不斷擴大的國際作曲家團體進行了演出和密切合作,代表了當代作曲的廣泛美學範圍。 . 節目: 邵麗棠|Capriccio of Cantonese Shadows 黎渺揚|吐露之水 陳展霆|行馬 楊凱晴|耳色流 陳明志|風雨中抱緊自由 林俊熹|Invocation . The Hong Kong Composers Guild teamed up with the famous Mivos Quartet from the United States to perform 6 works by composers from the Hong Kong Composers Guild. . Concert Details : Date 👉🏻4th May, 2024 (Sat) Time 👉🏻HKT 8pm . The Mivos Quartet, “one of America’s most daring and ferocious new-music ensembles” (The Chicago Reader), is devoted to performing works of contemporary composers and presenting diverse new music to international audiences. Since the quartet's beginning in 2008 they have performed and closely collaborated with an ever-expanding group of international composers representing a wide aesthetic range of contemporary composition. . Programme : Kiko Shao|Capriccio of Cantonese Shadows Israel Lai|out to tolo Chan Chin-ting|Haengma Yeung Hoi-ching Alice|FLOW Chan Ming-chi|Embrace Freedom in the Storm Matthew Lam|Invocation 播放影片 播放影片 「傳承 . 美樂之河」- 香港兒童合唱團 音樂會 Transcending Music Legacy: Concert with Hong Kong Children's Choir 「傳承 . 美樂之河 」香港兒童合唱團 音樂會 : Transcending Music Legacty: Concert with Hong Kong Children's Choir: 日期 Date : 12.04.2024 (五 Fri) 時間 Time: 晚上8時正 8 p.m. 地點 Venue: 上環文娛中心劇院 Theatre, Sheung Wan Civic Centre 演出者 Performer: 香港兒童合唱團 節目 Programme : 陳永華|A Bright New Sunny Day(2014) 陳能濟|遠方的星星(1997) 成俊曦|音樂使我們連結在一起(2012 / 2023) 梁智軒|離思(2016) 林樂培|鳳陽花鼓(1957 改編) 羅永暉|希望(1988) 葉浩堃|微風吹拂(2021) 阮慧玲|不寐倦長更(2016) 許翔威|想飛(1994 / 2003) 曾葉發|I Am Not There(2014) 林樂培|靈山路遠(1985) 陳啟揚|一個字(2023)* 譚天樂|新的一天(2023) 播放影片 播放影片 「傳承 . 美樂之河」- 香港天籟敦煌樂團 音樂會 Transcending Music Legacy: Concert with HKGDE 音樂會詳情 : 日期/ 12.01.2024 (五) 時間/ 晚上8時正 地點/ 香港大會堂劇院 節目 : 陳錦標|春暉園(1998 / 2023) 陳明志|觀自在敦煌(2023)* 洪銘健|八陣圖(2013 / 2023) 甘聖希|謝謝你的時間(2022) 陸尉俊|彈撥搖滾(2020 / 2023) 梅廣釗|東風來(2023) 蘇傳安|苦行(2023) * 此作品於 2023 年由香港作曲家聯會委約,費用由香港藝術發展局資助。 播放影片 播放影片 「傳承 . 美樂之河」- NOVA Ensemble 音樂會 Transcending Music Legacy: Concert with NOVA Ensemble 「傳承 . 美樂之河 」NOVA Ensemble音樂會 : Transcending Music Legacty: Concert with NOVA Ensemble: 日期 Date : 27.10.2023 (五 Fri) 時間 Time: 晚上8時正 8 p.m. 地點 Venue: 上環文娛中心劇院 Theatre, Sheung Wan Civic Centre 演出者 Performer: NOVA Ensemble 特邀嘉賓 Guest Performers: 盧思泓 Loo Sze-wang (笙 sheng), 彭偉倫 Pang Wai-lun (琵琶 pipa) 節目 Programme : 紀大衛 David Gwilt|變體 Varinats(1991) 林樂培 Doming Lam|古舞曲三首 Three Chinese Dances(1963 改編) 林俊熹 Matthew Lam|道盡塗窮 In Extremins(2022) 梁康裕 Leung Hong-yu|旅 二 Excursion II(2022 / 2023) 盧厚敏 Lo Hau-man|薩 Shakhi-Zinda(1994) 彭振町 Pang Chun-ting|如雪 As Snow(2012) 葉樹堅Stephen Yip|Sempre Invictus(2023) 播放影片 播放影片 Peco CHUI - Fragrance HKCMF: Global Delights - Concert with NEXUS Ensemble 播放影片 播放影片 MUI Kwong chiu - Mountain Landscape in the Dancing Cloud HKCMF: Global Delights - Concert with NEXUS Ensemble 載入更多
- 國際作曲家論壇|香港作曲家聯會
聯會與香港電台合作,每年派遣代表香港出席年度的國際作曲家論壇,並帶同幾首本地作曲家的作品到論壇播放。作為國際間的廣播電台活動,論壇播放參與國家的許多錄音作品讓其他電台的參與者評審。論壇挑選了較佳的作品並建議在各地電台廣播。 國際作曲家論壇 聯會與香港電台合作,每年派遣代表香港出席年度的國際作曲家論壇,並帶同幾首本地作曲家的作品到論壇播放。作為國際間的廣播電台活動,論壇播放參與國家的許多錄音作品讓其他電台的參與者評審,挑選了較佳的作品並建議在各地電台廣播。 請瀏覽作曲家論壇的網站 獲取更多資訊。 被揀選參與音樂日的香港作曲家代表作品: 2021 貝爾格萊德・塞爾維亞 (香港代表:劉詠浲) 鄭汝森-《困》 李一葦- "Triumvirate" 陸尉俊-《歸墟》 余梓朗-《請不要打開》 2019 巴塔哥尼亞・阿根廷 (香港代表:鄭汝森) 洪銘健-《盂蘭盛會》 劉詠浲- "In and Out" 葉浩堃-《破繭》 2018 布達佩斯 (香港代表:洪銘健) 陳雅雯- 《六月》 李家泰- 《雨的速描拼貼前奏曲》 徐美玲- 《四季》 葉樹堅- 《仙景圖》 2017 巴勒莫・意大利 (香港代表:李家泰) 吳俊凱- 《前奏曲II (五行)》 伍家駿- 《跳出去》 黃俊諱- 《暮雲》 2016 弗羅茨瓦夫.波蘭 (香港代表:鄧樂妍) 陳仰平- 《樂海崖的月亮》 譚家樹- 《大鑼奏鳴曲》 2015 塔林 . 愛沙尼亞 (香港代表:林丰) 陳展霆- 《時間‧伸展》 陳智偉- 《全球警號》 林建兒- 《雲龍變》 2014 赫爾辛基.芬蘭 (香港代表:阮慧玲) 梁智軒- 《極‧擊》 葉浩堃- 《訴衷情》 阮慧玲- 《哀歌》 2013 布拉格.捷克 (香港代表:梅廣釗) 梁智軒- 《極‧擊》 葉浩堃- 《訴衷情》 阮慧玲- 《哀歌》 2012 斯德哥爾摩.瑞典 (香港代表:許翔威) 洪銘健- 《熒光》 黃俊諱- 《戰‧不斷》 袁偉鋒- 《臉》 2011 維也納.奧地利 (香港代表:盧厚敏) 李昌- 《打鼓嶺》 林蘭芝- 《古色》 鄧樂姸- 《花落霧夜》 伍華晞- 《躍》 2010 里斯本.葡萄牙 (香港代表:張珮珊) 鄧文藝 - 《呼聲引》 黎雅婷 - 《鬚動》 黎尚冰 - 《小夜曲》 2009 巴黎.法國 (香港代表:鄧文藝) 葉樹堅- 《 庭》 鄧慧中- 《極光》 莫健兒- 《彩幻千層》 2008 都柏林.愛爾蘭 (香港代表:麥偉鑄) 張珮珊- 《水姿幻象》 林鈞暉- 《城市本能》 曾葉發- 《心。動》 2007 巴黎.法國 (香港代表:黎尚冰) 梅廣釗- 《香江素描組曲》 羅永暉- 《潑墨仙人》 陳詩諾- 《給安達曼的輓歌》 2006 巴黎.法國 (香港代表:黎雅婷) 陳偉光- 《衷情》 許翔威- 《後現代抒情-中文獨唱兩首》 I. 知會 II. 別 劉詠浲- 《學生字》
- 由管樂雅集所揀選的作品|香港作曲家聯會-音樂作品傳承和保育計劃
香港作曲家聯會-音樂作品傳承和保育計劃 由 管樂雅集 所揀選的作品 Composers 作曲家 CHAN Wai-kwong Victor 陳偉光 Title of Work 作品名稱 As if...《一如...》 Duration 長度 - Year of Work 作品年份 2012 Composers 作曲家 CHEUNG Pui-shan 張珮珊 Title of Work 作品名稱 Chi’en IV《乾IV》 Duration 長度 - Year of Work 作品年份 2011 Composers 作曲家 Clarence Mak, Charlotte Chiu, Law Kin Pong, Li Kar Yee, Wyman Wat Title of Work 作品名稱 The Man of Dust《風塵僕僕》 Duration 長度 - Year of Work 作品年份 2010 Composers 作曲家 LAW Wing-fai 羅永暉 Title of Work 作品名稱 Solo Theatre - STILL《一人劇場-此山不動》 Duration 長度 - Year of Work 作品年份 2011 Composers 作曲家 LIU Wing-sum Iris 廖頴琛 Title of Work 作品名稱 Playful Talk for Fifteen Oboes《玩話》給十五支雙簧管 Duration 長度 - Year of Work 作品年份 2013 Composers 作曲家 LO Hau-man 盧厚敏 Title of Work 作品名稱 Rain V《雨 V》 Duration 長度 - Year of Work 作品年份 2006 Composers 作曲家 MAK Clarence 麥偉鑄 Title of Work 作品名稱 Echoing in Stillness《鳴不假風》 Duration 長度 - Year of Work 作品年份 2010 Composers 作曲家 PANG Chun-kit Vincent 彭俊傑 Title of Work 作品名稱 Double Circles《圓 2》 Duration 長度 - Year of Work 作品年份 2014 Composers 作曲家 TSANG Yip-fat Richard 曾葉發 Title of Work 作品名稱 Momentary Discourse《片語》 Duration 長度 - Year of Work 作品年份 2013 返回
- 音樂新一代 2022|香港作曲家聯會
音樂新一代 2022 Winner 冠軍 - Kong Bethia 江恩詠 Awarded by Dr. Mui Kwong-chiu 由梅廣釗博士負責頒發獎項 1st Runner-up 亞軍 - To Kiu-fung 杜翹豐 Awarded by Dr. Tung Lai-shing 由董麗誠博士負責頒發獎項 Finalist 入圍作曲家 - Tong Cheuk-yan 湯卓茵 Finalist certificate presented by Dr. Lee Kar-tai Phoebus 由李家泰博士負責頒發入圍證書 Winner 冠軍 - Kong Bethia 江恩詠 Awarded by Dr. Mui Kwong-chiu 由梅廣釗博士負責頒發獎項 1/8 入圍及得獎者名單 Composer Title Result 作曲家 作品名稱 成績 Au Chi-hang Exile 歐志恒 流放 Kong Bethia Mayfly Winner 江恩詠 蜉蝣 Lau Yik-long Two Miniatures on Night-time Emotions 劉奕朗 記夜間情緒的兩首小品 Li Cheuk-shing The Voices in my Head II 李焯誠 在我腦海的聲音 II Man Hok-yee 2 Years and 3 months 文學怡 兩年零三個月 Pong Pak-kan MLR - train 2nd Runner-up 龐百勤 冬・鐵 To Kiu-fung Tuen Mun Ferry Pier 1st Runner-up 杜翹豐 屯門碼頭 Tong Cheuk-yan Mercury Retrograde 湯卓茵 水星逆行 音樂會 Guest Performer: Dawning Quartet 表演嘉賓:當聆四重奏 Piano: Karen Sung 鋼琴:宋可樟 Violin: Aimee Sung 小提琴:宋艾樟 Cello: Juanita Wong 大提琴:王翹𦑊 Viola: Cass Ho 中提琴:何珈樺 Best Compositions Selection Panel Member: Dr. Mui Kwong-chiu 最佳作品評選委員會成員:梅廣釗博士 Emcee of the night: Ms. Bonnie Yung & Mr. Wan Chun-yin 大會司儀:翁蒨懃小姐與溫俊賢先生 New Generation 2020 Winner: Yu Tsz-long 音樂新一代 2020 冠軍:余梓朗 New Generation 2021 Winner: So Chuen-on 音樂新一代 2021 冠軍:蘇傳安 演出日期和時間:2022年8月19號(星期五) 演出場地:柴灣238柴灣道青年廣場Y劇場 演出嘉賓:Dawning Quartet 音樂會由香港電台第四台(www.rthk.hk )錄音,並將於2022年9月9日(星期五)晚上8時在「四台音樂廳」播出,隨後在9月14日(星期三)下午2時重播。 下載音樂會場刊
- 聲影集|香港作曲家聯會
聲影集(SOUND-IMAGination)旨在展示本地作曲家的不同風格,並以全新的視角呈現我們的城市; 是一場讓音樂、錄像和想像力交織的音樂會。 聲影集 聲影集(SOUND-IMAGination)旨在展示本地作曲家的不同風格,並以全新的視角呈現我們的城市; 是一場讓音樂、錄像和想像力交織的音樂會。 SOUND-IMAGination 聲影集 2018 SOUND-IMAGination 聲影集 2017 SOUND-IMAGination 聲影集 2016

